Actueel

Alles Nieuws Video's Projecten

269 resultaten

Nieuws 6 november 2026

8 projecten ondersteund in najaarsronde Limburg Film Fonds

Het Limburg Film Fonds heeft in de najaarsronde van 2026 financiering toegekend aan 8 filmprojecten. Er werden in totaal 25 aanvragen ingediend. Van deze aanvragen waren er 6 gericht op de ontwikkeling van lange producties, 14 op de realisatie van korte producties en 5 op de realisatie van lange producties.Grote belangstelling en overvragingGezamenlijk vroegen de aanvragers € 336.386,32 aan, terwijl er binnen deze ronde ruim € 98.000 beschikbaar was. Daarmee werd het beschikbare budget met € 241.886,32 overvraagd, een overvraging van maar liefst 3,6x. De grote belangstelling onderstreept de behoefte aan financiële ondersteuning binnen de Limburgse filmsector.Veelzijdige verhalen en onderscheidende makersMet de 8 toekenningen ondersteunt het Limburg Film Fonds opnieuw een breed scala aan filmmakers, zowel in de ontwikkelings- als realisatiefase, en draagt het bij aan de verdere versterking van de Limburgse filmsector.De gehonoreerde projecten laten zien hoe veelzijdig en eigenzinnig de Limburgse filmsector zich ontwikkelt. Van persoonlijke documentaires over rouw, familie en het agrarische leven tot fictiefilms die thema’s als identiteit, seksualiteit en de Limburgse geschiedenis vanuit nieuwe perspectieven belichten. De commissie waardeert in het bijzonder de persoonlijke betrokkenheid van de makers, hun onderscheidende filmische visie en de manier waarop regionale verhalen worden verbonden met universele en actuele maatschappelijke vraagstukken.Daarnaast bieden de geselecteerde projecten ruimte aan zowel opkomende als meer ervaren filmmakers om hun artistieke signatuur verder te ontwikkelen en bij te dragen aan een sterker Limburgs filmklimaat.Zorgvuldige afweging door de adviescommissieDe Externe Adviescommissie Film gaf aan dat de aanvragen uiteenliepen in artistieke uitwerking en productionele haalbaarheid. Ook onder de niet-gehonoreerde projecten bevonden zich veelbelovende concepten en relevante verhalen. Bij de uiteindelijke afweging speelden onder meer de overtuigingskracht van het scenario of filmplan, de artistieke ontwikkeling van de makers, de financiële en productionele onderbouwing en de concrete bijdrage aan de Limburgse filmsector een belangrijke rol. De aanvragen zijn beoordeeld aan de hand van de vastgestelde beoordelingscriteria, waaronder artistieke kwaliteit, zakelijke kwaliteit, ontwikkelingswaarde, regionale meerwaarde en haalbaarheid. Door de grote belangstelling en het beperkte beschikbare budget konden niet alle aanvragen worden gehonoreerd.Geselecteerde projectenBinnen de drie opengestelde regelingen hebben de volgende projecten een toekenning ontvangen (met schuingedrukt de producent, regisseur en het toegekende bedrag).Realisatie LangEén D’Artagnan voor allen - Elbe Stevens Films, Leon Verdonschot - € 20.000Logline: Wanneer onder een kerk in Maastricht resten worden gevonden die mogelijk van d’Artagnan zijn, verandert een archeologische zoektocht in een filmisch sprookjesavontuur over de menselijke behoefte een afwezige held telkens opnieuw een gezicht, een lichaam en een thuis te geven. Het verkeerde graf - Doerak Film, Jeroen van den Kroonenberg  - € 20.000Logline: Na decennia onderzoek naar Nederlanders in Duitse krijgsdienst stuit Wilbert Manders op iets wat hij nog nooit heeft meegemaakt. Drie Limburgse Waffen-SS’ers hebben een graf op de Duitse oorlogsbegraafplaats in Ysselsteyn, terwijl zij de oorlog hebben overleefd. Zijn zoektocht naar wat er met deze mannen is gebeurd, leidt tot een nog groter raadsel: wie liggen er dan wél onder hun namen begraven? Realisatie KortKANT - Yentl Vlachos - € 20.000Logline: Wanneer een jonge zwangere vrouw in een beklemmende mijnwerkersgemeenschap verliefd wordt op een andere vrouw, ontdekt ze dat echte vrijheid begint bij het erkennen van wie je bent. Het stille verdriet van De Peel - Orange Media Group B.V., Nick Rompelberg - € 19.386,32Logline: Wanneer een boerin uit de Noord-Limburgse Peel haar man verliest aan zelfdoding, komt de vraag wie het bedrijf overneemt niet meer los te staan van rouw: haar twee-eiige tweeling (een dochter die door wil, een zoon die niet wil) staat voor dezelfde keuze vanuit exact dezelfde uitgangspositie, en de man die hen daarbij begeleidt (een generatie-overnamespecialist die de familie al kent) moet een beslissing helpen nemen die evenveel over verlies gaat als over een boerenbedrijf. Auto Mobiel - Stichting Rainproof, Joep Gerrits - € 8.000Logline: Wanneer een angstige jongen zich door zijn omgeving gedwongen voelt om zijn eerste rijles te nemen, verandert zijn overactieve fantasie het tochtje in een bizarre nachtmerrie. Ontwikkeling LangArmen Vooruit - CULT BV, Sten Hoeijmakers - € 4.000Logline: Chantal Haenen jaagt op Paralympisch goud, terwijl ze haar grootste strijd binnenin voert: het verleden onder ogen zien en zich bevrijden van een geheim dat haar leven veranderde. Hormonen op topniveau - RB&H Mediaprojecten B.V., Kiki van Aubel - € 4.000Logline: Waarom praten vrouwen zo weinig over wat hormonen in hun lijf teweegbrengen, en wat gebeurt er als ze dat wél gaan doen. Koude Wind - Louisa Vergozisi - € 3.150Logline: Na tien jaar in Nederland gaat de Grieks-Nederlandse filmmaker Louisa Vergozisi op zoek naar haar Nederlandse identiteit. Via de videobeelden van haar overleden oma en het oude dagboek van haar Nederlandse moeder duikt ze in haar afkomst, in de manier waarop familie en generaties haar hebben gevormd en in wat het betekent om uit twee werelden te bestaan.Over het Limburg Film FondsMet deze investeringen blijft Limburg Film Fonds bouwen aan een duurzaam en toekomstbestendig filmklimaat, waarin makers de ruimte krijgen om verhalen te ontwikkelen en te produceren die geworteld zijn in Limburg en tegelijkertijd een publiek kunnen bereiken binnen en buiten de provincie.De regelingen van het Limburg Film Fonds voor 2027 en de bijbehorende aanvraagdeadlines worden eind december bekendgemaakt. Houd onze kanalen in de gaten voor meer informatie over de regelingen. Naar aanloop van de komende deadline organiseert het fonds weer (digitale) inloopspreekuren voor makers om hun vragen voor te leggen.Wij feliciteren alle gehonoreerde makers en producenten en bedanken iedereen die een aanvraag heeft ingediend voor het vertrouwen in het Limburg Film Fonds!
Nieuws 31 oktober 2026

Vacature: Leden Externe Adviescommissie Film

Over het Limburg Film OfficeHet Limburg Film Office is het centrale aanspreekpunt voor film- en mediamakers die in Limburg werken of willen werken. Via het Limburg Film Fonds bieden we als eerste regio in Nederland aanvullende financieringsmogelijkheden voor producties. We verbinden makers met de juiste mensen, instanties en faciliteiten, en denken actief mee over financiering in Limburg, Nederland én onze omringende regio’s België, Duitsland en Luxemburg.Over de Externe Adviescommissie FilmAanvragen voor het Limburg Film Fonds worden beoordeeld door een onafhankelijke Externe Adviescommissie Film. Deze commissie bestaat uit een poule van deskundigen met aantoonbare binding met film en/of het bredere culturele en creatieve veld. Zij geven onafhankelijk advies op basis van vooraf vastgestelde kaders. Per aanvraagronde (gemiddeld 2 per jaar) wordt uit de poule een afvaardiging van 3–5 leden samengesteld. We streven naar een wisselende samenstelling per ronde. Beschikbaarheid per ronde is flexibel: als je een keer niet kunt deelnemen, is dat geen probleem.WerkwijzeBij toelating tot de Externe Adviescommissie Film word je benoemd voor een periode van vier jaar. Deze termijn kan eenmaal verlengd worden. Direct na de indien-deadline ontvang je via ons digitale aanvraagsysteem toegang tot de aanvragen.Je beoordeelt aanvragen individueel aan de hand van een scoreformulier met mogelijkheid tot toelichting.Vier weken na de deadline vindt een fysieke vergadering plaats op locatie in Limburg:Ochtend: aanvragers lichten hun plan mondeling toe; commissieleden kunnen vragen stellen.Middag: interne bespreking, definitieve beoordeling en formulering van adviesteksten.Een onafhankelijke voorzitter en notulist (vanuit het Limburg Film Office) zijn aanwezig. Zij stellen het eindrapport op, dat ter goedkeuring aan de commissie wordt voorgelegd.Wij biedenVergoeding: € 650 per vergadering (incl. btw).Reiskostenvergoeding: max. € 70 (€0,23/km of OV 2e klas).Verzorging: lunch en eventueel diner tijdens vergader-dag.ProfielWe zoeken kandidaten die:Ervaring hebben in film, media of het bredere culturele en creatieve veld.Onafhankelijk, kritisch en constructief kunnen adviseren.Beschikken over goede communicatieve vaardigheden.ReagerenHeb je interesse? Stuur uiterlijk 1 december om 17.00 uur een korte motivatie en cv naar info@limburgfilmoffice.nl. Gesprekken worden nadien in overleg digitaal gepland. 
Nieuws 29 oktober 2026

Vacature: Raad van Toezicht

Limburg Film Office zoekt twee leden voor de Raad van ToezichtWil jij bijdragen aan een sterke, onafhankelijke en toekomstbestendige infrastructuur voor film in Limburg? Limburg Film Office zoekt tweeleden voor de Raad van Toezicht.Limburg heeft zich de afgelopen jaren ontwikkeld tot een herkenbare en actieve filmregio. Makers, producenten, opleidingen, filmtheaters, festivals en andere organisaties vormen samen een groeiend ecosysteem waarin educatie, talentontwikkeling, productie, presentatie en publieksbereik met elkaar zijn verbonden.Limburg Film Office vervult binnen deze infrastructuur een onafhankelijke en verbindende rol. Vanuit het Limburg Film Fonds ondersteunen we de ontwikkeling en realisatie van professionele filmproducties en stimuleren we de regionale productie-infrastructuur. Daarnaast verbinden we makers en producenten met regionale en landelijke partners, werken we onder meer samen met het Nederlands Filmfonds en zetten we ons in om Limburgse films, makers en verhalen beter zichtbaar te maken.Over de Raad van ToezichtLimburg Film Office werkt volgens het Raad van Toezicht-model. De directeur-bestuurder is verantwoordelijk voor de dagelijkse leiding en  de uitvoering van het beleid.  De Raad van Toezicht houdt integraal toezicht op het beleid, de algemene gang van zaken en de wijze waarop Limburg Film Office zijn publieke verantwoordelijkheid invult. Daarbij gaat het onder meer om strategie, financiën, governance, integriteit en risicobeheersing. Daarnaast is de Raad werkgever en klankbord voor de directeur-bestuurder. De Raad handelt daarbij vanuit het belang van de organisatie en haar maatschappelijke opdracht. De samenstelling van de Raad is gebaseerd op een diversiteit van deskundigheid, achtergrond en netwerk, passend bij de aard van de activiteiten van Limburg Film Office.  Limburg Film Office onderschrijft en past de Governance Code Cultuur, de Fair Practice Code en de Code Diversiteit & Inclusie toe. Onafhankelijkheid, transparantie, en het vermijden vanbelangenverstrengeling zijn belangrijke uitgangspunten binnen onze governance.De Raad is zo samengesteld dat kennis en ervaring op het gebied van de film- en audiovisuele sector, cultuur- en mediabeleid, financiën, HR en organisatieontwikkeling, juridische zaken en governance aanwezig zijn. Met de uitbreiding wil de Raad deze deskundigheid verder versterken en een dakpansgewijs rooster van aftreden mogelijk maken, zodat de continuïteit van het toezicht ook op langere termijn geborgd blijft.Wie zoeken wij?We zoeken betrokken en onafhankelijke toezichthouders die vanuit hun eigen expertise bijdragen aan de verdere ontwikkeling van Limburg Film Office. Je hoeft niet per se uit de film- en audiovisuele sector te komen; juist een combinatie van verschillende achtergronden en perspectieven vinden we waardevol.Voor deze uitbreiding zoeken we in het bijzonder:een lid met expertise op het gebied van financiën, bedrijfsvoering en risicobeheersing, bij voorkeur met bestuurlijke en/of toezichthoudende ervaring in een (semi) publieke of culturele organisatie;een lid met een juridische achtergrond, bij voorkeur met bestuurlijke en/of toezichthoudende ervaring in een (semi) publieke of culturele organisatie. Wat breng je mee?Je hebt affiniteit met de cultuursector, en met de film- en audiovisuele sector in het bijzonder. Je onderschrijft de missie en publieke opdracht van Limburg Film Office en kent het verschil tussen toezicht houden, adviseren en besturen. Daarnaast:denk je strategisch en op hoofdlijnen, en vraag je door waar nodig;heb je een goed gevoel voor bestuurlijke verhoudingen en governance;oordeel je onafhankelijk en heb je oog voor mogelijke belangenverstrengeling;verdiep je je actief in de organisatie en het film- en cultuurecosysteem in Limburg, en denk je mee over de versterking ervan;neem je samen met de andere leden verantwoordelijkheid voor goed toezicht.De Raad hecht aan een open en veilige cultuur, waarin kritische reflectie samengaat met betrokkenheid en respectvolle dialoog, en waarin verschillende perspectieven ruimte krijgen. Diversiteit en onafhankelijkheidWe willen dat de samenstelling van de Raad verschillende perspectieven, achtergronden en ervaringen weerspiegelt. We kijken daarom nadrukkelijk naar diversiteit in expertise, leeftijd, achtergrond, gender en professionele ervaring.Kandidaten moeten voldoende afstand kunnen bewaren tot organisaties, projecten en personen waarop het handelen van Limburg Film Office rechtstreeks betrekking heeft. We vragen je daarom je huidige (neven)functies in je reactie te vermelden.PraktischDe Raad van Toezicht vergadert minimaal viermaal per jaar. Daarnaast kunnen incidenteel aanvullende overleggen of bijeenkomsten plaatsvinden. Van leden wordt verwacht dat zij zich voorafgaand aan vergaderingen zorgvuldig voorbereiden en waar relevant beschikbaar zijn als kritisch klankbord.De benoeming vindt plaats voor een periode van 4 jaar, met de mogelijkheid tot eenmalige herbenoeming, conform de statuten en het rooster van aftreden.Raad van Toezicht leden ontvangen een vacatievergoeding van €600 per jaar (peildatum: 2026).Interesse?Stuur uiterlijk 1 december  een korte motivatie en cv naar rvt@limburgfilmoffice.nl, onder vermelding van Vacature Raad van Toezicht Limburg Film Office.In je motivatie horen we graag welke expertise en welk perspectief je aan de Raad kunt toevoegen en wat je aanspreekt in de maatschappelijke opdracht van Limburg Film Office.De gesprekken vinden naar verwachting plaats op vrijdag 18 december.Voor inhoudelijke vragen over de functie of de organisatie kun je contact opnemen met de voorzitter van de Raad van Toezicht via het emailadres rvt@limburgfilmoffice.nl.Meer informatie over Limburg Film Office, onze activiteiten, governance, culturele codes en het Limburg Film Fonds is te vinden via www.limburgfilmoffice.nl.Over Limburg Film OfficeLimburg Film Office zet zich in voor een sterk en professioneel productieklimaat voor film in Limburg. De organisatie voert het Limburg Film Fonds uit, ondersteunt makers en producenten, verbindt de regionale filmsector met landelijke en internationale partners en draagt bij aan de zichtbaarheid en toegankelijkheid van Limburgse films en verhalen. Daarbij staat een transparante, onafhankelijke en professioneel georganiseerde publieke filminfrastructuur centraal.
Nieuws 26 oktober 2026

Limburg FilmCast #57

In deze nieuwe aflevering spreken we met 𝗡𝗼ë𝗹 𝗟𝗼𝗼𝘇𝗲𝗻, filmmaker en regisseur die bekendstaat om zijn eigenzinnige, tragikomische en licht absurdistische films, waaronder Botanica Limburgia. Met zijn herkenbare stijl, waarin humor, vervreemding en alledaagse situaties samenkomen, weet hij bijzondere verhalen te vertellen.Onlangs maakte Noël zijn lange speelfilmdebuut met 𝗧𝗼𝘂𝘁𝗲𝘀 𝗗𝗶𝗿𝗲𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻𝘀. De film werd geselecteerd als slotfilm van het Nederlands Film Festival en viel daar bovendien in de prijzen: de soundtrack, gecomponeerd door 𝗦𝗽𝗶𝗻𝘃𝗶𝘀, werd bekroond met een Gouden Kalf voor Beste Muziek.In deze aflevering duiken we in Noëls ontwikkeling als filmmaker, zijn bijzondere manier van verhalen vertellen en de totstandkoming van Toutes Directions. We bespreken zijn creatieve keuzes, de stap van korte films naar een lange speelfilm en de rol die Limburg speelt binnen zijn werk.↘️ 𝗕𝗲𝗻𝗶𝗲𝘂𝘄𝗱 𝗻𝗮𝗮𝗿 𝗵𝗲𝘁 𝘃𝗲𝗿𝗵𝗮𝗮𝗹 𝘃𝗮𝗻 𝗡𝗼ë𝗹? Luister de podcast hieronder 
Nieuws 22 oktober 2026

In de spotlight: Yentl Vlachos

Hoe gaat het eigenlijk met de filmmakers en projecten die een bijdrage hebben ontvangen van het Limburg Film Office? We checken regelmatig even in om te horen waar ze staan en wat er speelt. Dit keer spreken we met Yentl Vlachos. Wie ben je en wat doe je?Yentl Vlachos is filmregisseur en producent uit Zuid-Limburg. Ze is opgegroeid in Sittard-Geleen en studeerde regie aan de academie voor theater te Tilburg. Momenteel werkt ze als regisseur binnen verschillende disciplines: van korte films tot muziekvideo’s en commercials. In mijn werk zoek ik graag naar verhalen die persoonlijk beginnen, maar tegelijkertijd iets universeels vertellen. Ik ben geïnteresseerd in menselijke relaties en maatschappelijke thema’s. De afgelopen jaren regisseerde Yentl onder andere muziekvideo’s voor artiesten zoals Davina Michelle, Claude, K3, Snelle, Meau en Pommelien Thijs. Met haar fictiewerk wil ze meer ruimte creëren voor persoonlijke verhalen die iets zeggen over de wereld waarin we leven. Voor wat heb je een bijdrage ontvangen en wat betekent de bijdrage van LFO concreet voor jouw project?Voor Riffel ontving ik in 2024 een bijdrage vanuit het Limburg Film Fonds. De film vertelt een persoonlijk familieverhaal over twee broers die in de jaren zestig in een Limburgse steenkolenmijn werken. Tijdens een gewone werkdag vindt er een dodelijk ongeluk plaats, waarna de oudste broer achterblijft met verdriet en machteloosheid in een systeem dat hen nooit heeft beschermd. Het verhaal is geïnspireerd op mijn eigen familiegeschiedenis en de ervaringen van mijn grootvader en zijn broer als mijnwerkers in Zuid-Limburg.De bijdrage van het Limburg Film Fonds betekende voor mij vooral dat ik dit persoonlijke verhaal daadwerkelijk kon realiseren. Het gaf ruimte om te investeren in de productie en om de film de kwaliteit en uitstraling te geven die het verhaal verdiende. Daarnaast voelde de steun als erkenning dat een lokaal, persoonlijk verhaal een publiek kan bereiken. Waar bevind je je momenteel in het proces?Op dit moment is Riffel helemaal afgerond en bevinden we ons midden in de festivaldistributie. Dat is een bijzondere fase, omdat een film die lange tijd alleen in mijn hoofd, op papier en op de set heeft bestaan, nu daadwerkelijk de wereld in gaat. In augustus beleefde Riffel zijn wereldpremière tijdens het HollyShorts Film Festival in Los Angeles. Het festival vond plaats van 13 tot en met 23 augustus en is Academy Awards- en BAFTA-kwalificerend.Dat de eerste internationale première in Hollywood plaatsvond, was voor mij heel bijzonder. Ik was daar zelf aanwezig om de film te vertegenwoordigen en na de vertoning met het publiek in gesprek te gaan. Inmiddels richten we ons op de verdere festivalroute en gaat Riffel in november naar Italië om vertoond te worden tijdens het Montecatini International Short Film Festival. Verder zitten we midden in de festivaldistributie en hopen we de komende periode nog meer plekken te vinden waar Riffel kan worden vertoond. Waarom is het verhaal uit jouw project belangrijk om nu te vertellen?Riffel gaat voor mij niet alleen over een mijnongeluk, maar over een systeem waarin jonge mannen werden ingezet om onder zware en gevaarlijke omstandigheden geld te verdienen. De mijnwerkers zijn daarin niet de antagonisten; juist het systeem waarin zij gevangen zaten, vormt de tegenkracht. Een systeem dat hen tijdens hun werk niet altijd beschermde, maar hen ook daarna niet opving voor wat zij onder de grond hadden meegemaakt.Dat vind ik belangrijk om te vertellen, omdat de gevolgen daarvan niet stopten wanneer iemand weer boven de grond kwam. Angst, verlies en trauma werden vaak niet uitgesproken en konden daardoor generaties lang doorwerken. Ook binnen mijn eigen familiegeschiedenis voel ik die doorwerking. Riffel is daarom een verhaal over het mijnverleden, maar ook over de verantwoordelijkheid van systemen tegenover de mensen die daarin werken. Het stelt de vraag wat er gebeurt wanneer mensen jarenlang sterk moeten zijn, zonder dat iemand voor hen zorgt.Juist daarom is het verhaal vandaag nog relevant. De mijnen zijn verdwenen, maar de vraag wie verantwoordelijkheid draagt voor de mensen die binnen een systeem werken, is nog altijd actueel. Ook nu kunnen werkdruk, prestatiedruk en economische belangen ervoor zorgen dat het welzijn van mensen ondergeschikt raakt. En wanneer iemand daar psychisch of fysiek onder lijdt, is de vraag wat er daarna gebeurt. Riffel laat zien dat de gevolgen van zo’n systeem niet eindigen bij één generatie. Trauma, verdriet en zwijgen kunnen jarenlang doorwerken binnen families. Dat maakt het voor mij niet alleen een verhaal over het Limburgse verleden, maar ook over het hier en nu. Op welke manier is jouw project verbonden met Limburg?Riffel is in bijna ieder onderdeel verbonden met Limburg. Het verhaal is ontstaan vanuit mijn eigen familiegeschiedenis en speelt zich af in de Zuid-Limburgse mijnstreek van de jaren zestig. Mijn grootvader werkte in de Oranje-Nassau I-mijn in Heerlen en het verhaal is gebaseerd op wat er met hem en zijn jongere broer is gebeurd.Ook voor de productie was Limburg ontzettend belangrijk. We hebben met Limburgse acteurs en makers gewerkt en konden gebruikmaken van locaties die direct verbonden zijn met het mijnverleden, waaronder de Steenkolenmijn in Valkenburg, de Oranje-Nassauschacht in Heerlen, de oude straten in Sittard en de fietspaden in Voerendaal. De film is bovendien volledig in het Limburgse dialect gesproken. Daarmee wilde ik niet alleen een historisch verhaal vertellen, maar ook de sfeer, taal en identiteit van de regio behouden.Dat Riffel vervolgens vanuit Limburg naar Hollywood is gegaan, voelt voor mij heel bijzonder. Het verhaal is heel lokaal begonnen, maar blijkt tegelijkertijd universele thema’s te bevatten: broederschap, verlies, schuld en veerkracht. Wat waren tot nu toe de grootste uitdagingen en hoogtepunten in het proces?De grootste uitdaging was misschien wel om een heel persoonlijk verhaal los te laten en het uiteindelijk als film aan anderen te laten zien. Omdat Riffel zo dicht bij mijn eigen familiegeschiedenis ligt, voelde iedere keuze soms zwaar. Tegelijkertijd moesten we tijdens de productie gewoon praktisch blijven: werken met kou, sneeuw, regen, onder de grond en met ontzettend veel figuranten.Een groot hoogtepunt was daarom het moment waarop alles samenkwam op de set. We stonden daadwerkelijk onder de grond, in de mijn, en zagen de acteurs daar rondlopen in kostuum. Op dat moment voelde ik voor het eerst: dit verhaal bestaat nu echt.Maar de wereldpremière in Hollywood was natuurlijk een hoogtepunt op een heel ander niveau. Dat een Limburgse dialectfilm, gebaseerd op mijn familiegeschiedenis, uiteindelijk op een groot internationaal festival in Los Angeles werd vertoond, was ontzettend bijzonder. Wat heb je zelf geleerd tijdens het traject / het maken van dit project?Ik heb vooral geleerd hoeveel vertrouwen je als regisseur moet hebben in je eigen verhaal. Riffel is ontstaan vanuit iets heel persoonlijks. Juist daardoor heb ik regelmatig getwijfeld: is dit verhaal interessant genoeg voor anderen? Is dit niet te persoonlijk? Mag ik het dramatiseren? Kunnen mensen die mijn familie niet kennen zich hierin herkennen? Is het niet te regionaal? Tijdens het proces merkte ik steeds meer dat kwetsbaarheid juist een kracht kan zijn.Daarnaast heb ik geleerd om niet te wachten tot alle omstandigheden perfect zijn. Riffel is midden in de winter, tussen de regen en de sneeuw, gedraaid. Dat heeft me als filmmaker sterker gemaakt. Je leert daardoor veel beter wat essentieel is voor een scène en wat je kunt loslaten.Ook heb ik ervaren hoe belangrijk een team is. Een film maak je nooit alleen. De cast, crew, locaties, begeleiding en mensen die financieel of inhoudelijk vertrouwen in je hebben, dragen allemaal bij aan het eindresultaat. Dat Riffeluiteindelijk in Hollywood is vertoond, voelt daarom niet alleen als mijn persoonlijke prestatie, maar als iets wat we met een hele groep hebben bereikt. Waar kijk je het meest naar uit in de komende fase?Ik kijk vooral uit naar het verdere festivalseizoen en naar de reacties van verschillende publieken op Riffel. Nu krijgt de film steeds meer een eigen leven. Dat vind ik misschien wel het mooiste onderdeel van filmmaken: je maakt iets vanuit een heel persoonlijke motivatie, maar uiteindelijk bepaalt iedere kijker zelf wat hij of zij eruit haalt.Na de wereldpremière bij HollyShorts in Los Angeles wil ik de film graag verder internationaal laten reizen. HollyShorts is een Academy Awards- en BAFTA-kwalificerend festival, waardoor de selectie een belangrijke stap is binnen de internationale festivalroute van de film.Daarnaast kijk ik ernaar uit om Riffel dichter bij huis te blijven delen. Het verhaal komt uit Limburg en ik vind het belangrijk dat juist mensen uit de regio zichzelf, hun geschiedenis of hun familie erin kunnen herkennen. En ondertussen begint voor mij alweer de volgende fase: nieuwe verhalen schrijven en regisseren. Waar en wanneer kunnen we het eindresultaat straks zien?Riffel heeft inmiddels zijn wereldpremière gehad in Los Angeles tijdens het HollyShorts Film Festival, dat van 13 tot en met 23 augustus 2026 plaatsvond. De film werd daar vertoond in mijn aanwezigheid als regisseur.In november kan Riffel worden bekeken tijdens het Montecatini International Short Film Festival in Italië. De verdere selecties zijn nog onbekend! Riffel is ingediend bij verschillende nationale en internationale festivals en we hopen de film op zoveel mogelijk plekken aan het publiek te kunnen laten zien.Ik hoop daarnaast dat Riffel uiteindelijk ook in Limburg zelf op verschillende plekken te zien zal zijn. Dat voelt voor mij belangrijk, omdat het verhaal hier vandaan komt. De film is uiteindelijk een eerbetoon aan de Limburgse mijnwerkers en aan de mensen en families die met de gevolgen van het mijnverleden hebben geleefd. En bovenal is het een eerbetoon aan mijn grootvader, Clemens Dohmen.
Nieuws 20 september 2026

In de spotlight: Nick Cremers

Hoe gaat het eigenlijk met de filmmakers en projecten die een bijdrage hebben ontvangen van het Limburg Film Office? We checken regelmatig even in om te horen waar ze staan en wat er speelt. Dit keer spreken we met Nick Cremers. Wie ben je en wat doe je?Ik studeerde in 2005 af aan de Nederlandse Filmacademie (Visual Effects) en werk inmiddels ruim twintig jaar in de audiovisuele sector als animator, 3D-generalist en visual storyteller. In die periode werkte ik aan uiteenlopende producties, variërend van animaties, reclamecampagnes en museuminstallaties tot visuele effecten voor bedrijfsfilms, commercials en korte films.De prijswinnende horroranimatie What Killed Timmy Benson betekende een belangrijk keerpunt in mijn ontwikkeling als filmmaker en werd internationaal vertoond op diverse filmfestivals. Sindsdien richt ik me steeds meer op het schrijven en regisseren van eigen fictiefilms, waarin psychologische spanning, sfeer en menselijke thema's centraal staan.Momenteel werk ik aan mijn nieuwe korte psychologische horrorfilm Interference, die met steun van het Limburgs Film Fonds in Limburg wordt gerealiseerd. Met deze film bouw ik verder aan mijn eigen signatuur als filmmaker, waarin sfeer, psychologische spanning en het onverklaarbare een belangrijke rol spelen. Daarnaast ontwikkel ik nieuwe fictieprojecten, waaronder Lorna en Passengers. Wat voor verhalen wil je vertellen?Ik wil films maken die je meenemen naar een wereld die in eerste instantie heel herkenbaar voelt, maar langzaam begint te kantelen. Juist dat moment waarop het vertrouwde ineens ongemakkelijk wordt, zonder dat je precies kunt aanwijzen waarom, fascineert me enorm.Mijn films beginnen bijna altijd met een gevoel of een sfeer. Van daaruit ontstaat een wereld en pas daarna volgt het verhaal. Ik wil dat die wereld zo geloofwaardig aanvoelt dat je er als kijker volledig in opgaat. Niet alleen door wat je ziet, maar ook door het geluid, het ritme en alles wat tussen de regels door gebeurt.Hoewel mijn films zich vaak binnen de psychologische horror afspelen, gaan ze voor mij uiteindelijk altijd over iets menselijks. Thema's als ontworteling, verlies en het onbekende vormen vaak de onderlaag. Horror is voor mij geen doel op zich, maar de taal waarin ik die verhalen vertel.Sinds het maken van mijn horroranimatie What Killed Timmy Benson weet ik dat ik films wil maken waarin ik de werelden uit mijn verbeelding tot leven kan brengen en de duistere verhalen kan vertellen die me blijven fascineren. Tijdens dat project ontdekte ik dat juist het creëren van zo'n wereld me het meest aantrekt. Wat heeft 'What Killed Timmy Benson je geleerd als filmmaker?What Killed Timmy Benson was voor mij veel meer dan alleen een film; het was mijn leerschool als filmmaker. Omdat ik jarenlang aan het project werkte, had ik de tijd om echt te onderzoeken wat film voor mij betekent. Wat vertelt een shot precies? Waar ligt de aandacht van de kijker? Wanneer werkt een scène beter als je juist niet knipt? En hoe bepaal je het ritme van een film?Doordat What Killed Timmy Benson een 3D-animatiefilm was, kon ik bovendien vrij experimenteren met composities, lenzen, camerabewegingen en timing. Ik kon eindeloos zoeken naar wat een scène nodig had, zonder de beperkingen van een draaidag. Dat gaf me de ruimte om intuïtief te ontdekken waarom bepaalde keuzes wel of juist niet werkten.Tijdens dat proces ontdekte ik dat ik heel visueel denk. Terwijl ik schrijf, zie ik de film vaak al voor me en zet ik de shots in gedachten achter elkaar. Daardoor ontstaat niet alleen het verhaal, maar ook al een eerste montage in mijn hoofd. Tegelijkertijd leerde ik dat film niet alleen draait om analyseren, maar ook om gevoel. Je voelt wanneer een shot werkt, wanneer een scène de juiste spanning heeft of wanneer iets net niet klopt. Die combinatie van intuïtie en voorbereiding neem ik nog altijd mee in ieder nieuw project. Waarom voel je je aangetrokken tot duistere verhalen?Van kleins af aan ben ik gefascineerd door duistere verhalen. Het begon eigenlijk al in de bibliotheek. Als er op de rug of kaft van een boek een spookje, monster of iets anders mysterieus stond, móést ik het oppakken. Vaak waren die illustraties best gruwelijk, maar juist dat gevoel van nieuwsgierigheid en spanning trok me enorm aan.Dat gevoel ben ik eigenlijk nooit kwijtgeraakt. Iedere keer als ik een film kijk, hoop ik dat hij datzelfde onderbuikgevoel weer weet op te roepen. Dat moment waarop je voelt dat er iets niet klopt, maar je nog niet weet wat.Voor mij lopen thriller en horror eigenlijk in elkaar over. Ze spelen allebei met spanning, mysterie en het onbekende. Soms blijft een verhaal dicht bij de werkelijkheid, soms gaat het juist een compleet andere kant op. Juist die vrijheid spreekt me enorm aan. Binnen dat spectrum kun je je verbeelding alle ruimte geven en zijn de mogelijkheden bijna eindeloos.Bij de films die mij het meest raken, speelt sfeer misschien wel de grootste rol. Ik zie sfeer als de saus die een gerecht compleet maakt. Het is wat ervoor zorgt dat je jezelf even vergeet en volledig wordt meegenomen in een andere wereld. Films als The Silence of the Lambs en Prisoners hebben een grauwe, bijna tastbare sfeer waardoor je je als kijker ongemakkelijk gaat voelen. Sleepy Hollow was voor mij een grote inspiratiebron tijdens het maken van What Killed Timmy Benson. Alles aan die film klopt: de vormgeving, het kleurgebruik en de atmosfeer versterken het verhaal. Je waant je echt even in een andere wereld. Dat meegenomen worden is voor mij misschien wel het mooiste wat film kan doen. Hoe ontstaat een film bij jou?Een film begint bij mij zelden met een verhaal. Meestal begint het met een gevoel. Het verhaal komt daarna. Vaak zie ik als eerste een locatie, een sfeer, een beeld of een geluid dat iets bij me losmaakt. Zodra die omgeving begint te leven, ontstaat bijna vanzelf de vraag: wat speelt zich hier af? Vanuit dat eerste gevoel groeit langzaam het verhaal. Dat vormt voor mij de voedingsbodem waaruit alles ontstaat. Als dat fundament ontbreekt, merk ik dat een idee moeilijk verder groeit.Tijdens dat proces zie ik de film steeds duidelijker voor me. Ik monteer scènes als het ware al in mijn hoofd en zie hoe beelden in elkaar overlopen. Daarom werk ik het liefst met locaties die ik door en door ken. Ik breng er veel tijd door, niet alleen om te kijken hoe ze eruitzien, maar vooral om te ervaren hoe ze aanvoelen. Hoe het licht verandert, welke geluiden er zijn en hoe een ruimte ademt. Daardoor ontstaan bijna vanzelf camerastandpunten, overgangen en nieuwe scènes die ik vooraf nooit had kunnen bedenken.Tegen de tijd dat de opnames beginnen, voelt het vaak alsof ik de film al meerdere keren heb beleefd. Dat geeft me de vrijheid om op de set niet alleen bezig te zijn met de techniek, maar vooral met de acteurs, het verhaal en het moment zelf. Wat maakt een scene voor jou spannend?Voor mij ontstaat spanning niet door wat je laat zien, maar juist door wat je achterwege laat. Ik hou ervan om een moment nét iets langer te laten duren dan comfortabel voelt. Daardoor krijgt de kijker de tijd om het beeld af te speuren, op zoek naar iets wat misschien een aanwijzing is voor wat er gaat gebeuren.Daarom maak ik graag gebruik van negatieve ruimte in een compositie. Een leeg stuk beeld kan soms spannender zijn dan iets wat je letterlijk laat zien, omdat de verbeelding van de kijker vanzelf aan het werk gaat. Ik vind het prettig als een shot nét ongemakkelijk aanvoelt. Dat gevoel dat er iets niet klopt, zonder dat je precies kunt aanwijzen wat, vind ik ontzettend interessant.Ik ben veel meer geïnteresseerd in suggestie dan in expliciete horror. Gore doet me weinig. Voor mij is het hooguit de ontlading ná de spanning. De echte magie zit voor mij in het onbekende. Zolang een film me blijft verrassen en ik niet weet waar het verhaal naartoe gaat, blijf ik geboeid. Zodra alles voorspelbaar wordt, verdwijnt die magie. Waar komt het idee voor 'Interference' vandaan?Het idee voor Interference ontstond kort nadat mijn vrouw en ik vanuit Hilversum terug naar Limburg verhuisden. We kwamen terecht op een rustig woonpark, midden in de natuur, waar iedereen elkaar vriendelijk begroette. Wat ons opviel, was dat vrijwel iedere bewoner dat op precies dezelfde manier leek te doen. Het was zo'n klein, alledaags detail, maar juist daardoor bleef het hangen.Na verloop van tijd merkten we dat we zelf automatisch begonnen mee te doen. Zonder er echt over na te denken, namen we dat ritueel over. Dat fascineerde me. Hoe snel pas je je eigenlijk aan een nieuwe omgeving aan? En wanneer voelt iets nog normaal, of juist niet meer?Vanuit die gedachte begon mijn verbeelding te werken. Ik vond het interessant om iets heel alledaags langzaam een ongemakkelijke lading te geven. Daarnaast voelde het woonpark als de perfecte plek voor een verhaal als dit. Het is een kleine, afgesloten gemeenschap waar iets kan gebeuren zonder dat de buitenwereld er weet van heeft. Alsof er achter de dagelijkse rust iets schuilgaat dat veel groter is dan het park zelf. Waar gaat 'Interference' voor jou echt over?Interference begon voor mij met een sfeer en een wereld. Van daaruit groeide langzaam het verhaal. Tijdens het schrijven ontdekte ik dat de film in de kern over assimilatie en ontworteling gaat. De sfeer is daarbij geen los onderdeel, maar juist de manier waarop ik dat onderwerp voelbaar wil maken. Ik wil dat het thema volledig doordrenkt is van de juiste atmosfeer.Net als veel van mijn eerdere films is ook Interference geworteld in mijn eigen leefwereld. Toen mijn vrouw en ik vanuit Hilversum terug naar Limburg verhuisden, ervoeren we die overgang allebei heel anders. Voor mijn vrouw betekende het afscheid nemen van haar werk, vrienden en de omgeving waarin ze zich thuis voelde. Dat gevoel van ontworteling werd uiteindelijk de emotionele kern van Nora.Wat me fascineert, is dat aanpassen uiteindelijk bijna onvermijdelijk is. Je kunt je ertegen verzetten, maar langzaam neem je toch gewoontes, rituelen en gebruiken van een nieuwe omgeving over. Dat menselijke proces wilde ik onderzoeken, maar dan door de lens van psychologische horror.Ik geloof sterk in het principe write what you know. Door persoonlijke ervaringen als vertrekpunt te nemen, hoop ik verhalen te maken die, hoe onwerkelijk ze ook worden, emotioneel herkenbaar blijven. Hoe zorg je ervoor dat 'Interference' geloofwaardig aanvoelt?Voor mij begint geloofwaardigheid bij de wereld waarin het verhaal zich afspeelt. In het geval van Interference hoefde ik die niet te verzinnen, omdat we er middenin wonen. De film wordt volledig opgenomen op en rondom ons woonpark, een omgeving die ik door en door ken. Juist daardoor voelen de locaties nooit als een decor, maar als een plek waar daadwerkelijk mensen leven.Ook in de personages en dialogen zoek ik zoveel mogelijk naar echtheid. Sommige gesprekken en momenten tussen Nora en Daniel zijn geïnspireerd op ervaringen die mijn vrouw en ik zelf hebben meegemaakt. Niet om ons leven letterlijk te verfilmen, maar omdat die emoties de basis vormen voor het gevoel van ontworteling dat zo belangrijk is binnen het verhaal.Ik vind het interessant om iets heel alledaags net een klein beetje uit de werkelijkheid te trekken. Mijn ideeën beginnen vaak in een herkenbare, normale wereld, waarin langzaam steeds meer mogelijk blijkt te zijn dan je in eerste instantie dacht. Omdat die verschuiving zo geleidelijk verloopt, voelt het nooit alsof de film ineens iets onmogelijks van je vraagt. Juist dat subtiele kantelpunt, waarop het vertrouwde langzaam ongemakkelijk wordt, vind ik het meest fascinerend. Waar sta je nu met 'Interference'?De toekenning van het Limburg Filmfonds voelde als een bijzonder moment. Niet alleen vanwege de financiële ondersteuning, maar vooral omdat een idee dat zo persoonlijk begon nu daadwerkelijk de kans krijgt om gerealiseerd te worden. Dat geeft vertrouwen, maar ook verantwoordelijkheid. Ineens wordt het heel concreet. Het is een extra stimulans om er vol voor te gaan.In januari ben ik begonnen met het schrijven van het scenario. Sindsdien heeft het meerdere versies gekend. Ik laat een script regelmatig even los om er later met een frisse blik naar terug te keren. Vaak ontdek ik dan weer kleine verbeteringen of nieuwe inzichten. Ook in gesprekken met de acteurs verwacht ik het scenario verder te verfijnen. Ik zie een script niet als iets dat vaststaat, maar als iets dat mag blijven groeien zolang het de film sterker maakt.Inmiddels hebben de acteurs hun toezegging gedaan en is het grootste deel van de crew samengesteld. Naast het schrijven en regisseren verzorg ik ook de productie. Dat betekent dat ik veel verschillende petten op heb, wat soms best uitdagend is. Ik merk dat ik soms moet oppassen om niet in ieder detail te willen duiken. Tegelijkertijd geeft het me veel inzicht in het hele proces en leer ik daar enorm veel van.Op de langere termijn zou ik graag vaker samenwerken met een producer, zodat ik me nog meer kan richten op waar mijn grootste passie ligt: het schrijven, de regie en het vertellen van verhalen. De wereld van Interference leeft inmiddels al lange tijd in mijn hoofd. Nu breekt de fase aan waarin alle losse onderdelen samenkomen. Waar ik misschien nog wel het meest naar uitkijk, is het moment waarop de beelden die ik al zo lang voor me zie eindelijk werkelijkheid worden. Wat hoop je dat mensen meenemen na het zien van 'Interference'?Ik denk dat iedere kijker uiteindelijk iets anders uit een film haalt, en dat vind ik juist mooi. Ik wil geen eenduidige boodschap meegeven of alles verklaren; ik hoop vooral een ervaring te delen. De één zal Interference vooral zien als een spannende horrorfilm, terwijl een ander misschien de laag daaronder ontdekt. Voor mij zijn beide helemaal goed.Voor mij is Interference ontstaan vanuit iets heel menselijks. Het gevoel losgetrokken te worden uit een omgeving die vertrouwd voelt en langzaam te moeten aarden op een nieuwe plek. Ik denk dat bijna iedereen zich daar, in meer of mindere mate, in kan herkennen. Verandering is zelden makkelijk, maar uiteindelijk wel onvermijdelijk.Tegelijkertijd hoop ik dat de ervaring van Interference nog even blijft hangen. Dat de sfeer, het geluid, de beelden en de spanning samen iets oproepen wat je niet meteen loslaat. Niet alleen omdat de film spannend is, maar omdat hij je voor even heeft meegenomen naar een wereld die nét naast de werkelijkheid lijkt te bestaan.Als mensen na afloop niet alleen onthouden wat ze hebben gezien, maar vooral hoe de film voelde, dan heb ik bereikt wat ik met Interference wilde doen. Wat betekent Limburg voor jou als filmmaker?Ik wist eigenlijk altijd al dat ik ooit terug zou keren naar Limburg. Ik heb met veel plezier in Hilversum gewoond, maar Limburg voelt voor mij als thuis. Mijn wens was altijd om aan de rand van een bos te wonen, en juist daar vind ik de rust en inspiratie waaruit mijn verhalen ontstaan.Als ik door de natuur loop, voelt die soms mysterieus zonder dat ik precies kan uitleggen waarom. Dat gevoel nestelt zich in mijn verbeelding en vormt vaak het begin van een nieuw idee. Niet een compleet verhaal, maar een sfeer of een beeld dat langzaam begint te groeien.Limburg is dan ook al veel langer onderdeel van mijn werk dan mensen misschien beseffen. In What Killed Timmy Benson verwerkte ik subtiele verwijzingen naar mijn roots, zoals een kaart van Limburg aan de muur van Timmy's slaapkamer en de naam van een lokale Limburgse bakker op de voorgevel van een huisje in het dorp. The Things We Do werd volledig in Limburg opgenomen en ook Interference kon alleen ontstaan doordat we juist hier wonen.Dankzij initiatieven als het Limburg Filmfonds zie ik steeds meer ruimte voor filmmakers om hun verhalen vanuit Limburg te ontwikkelen en te realiseren. Dat vind ik ontzettend waardevol. Zelf ben ik ooit voor mijn opleiding en carrière naar de Randstad vertrokken, omdat daar destijds de meeste kansen lagen. Juist daarom voelt het bijzonder om nu terug te zijn en mijn eigen films vanuit Limburg te kunnen maken.Ik hoop dat ik met mijn meer genregerichte films een eigen plek mag innemen binnen het mooie Limburgse filmlandschap. 
Nieuws 20 september 2026

Gehonoreerd & Uitgelicht

In 2022 heeft het Limburg Film Fonds de korte film 𝘼 𝙈𝙪𝙧𝙙𝙚𝙧 𝙤𝙛 𝘾𝙧𝙤𝙬𝙨 van regisseur 𝙑𝙞𝙣𝙘𝙚𝙣𝙩 𝙆𝙤𝙣𝙞𝙣𝙜𝙨 en producent 𝙆𝙞𝙣𝙜𝙨𝙬𝙤𝙤𝙙 𝙁𝙞𝙡𝙢𝙨 gehonoreerd met een bijdrage van €12.500.🎉 Mooi nieuws: inmiddels is A Murder of Crows afgerond en geselecteerd voor 𝘿𝙚 𝘼𝙫𝙤𝙣𝙙 𝙫𝙖𝙣 𝙙𝙚 𝙇𝙞𝙢𝙗𝙪𝙧𝙜𝙨𝙚 𝙆𝙤𝙧𝙩𝙚 𝙁𝙞𝙡𝙢! Op woensdag 30 september is de film gelijktijdig te zien in zes Limburgse filmtheaters.1725, de Oostenrijkse Nederlanden. Een reeks sinistere gebeurtenissen in een gehucht nabij Maastricht zet de jonge doktersassistent William op het spoor van een duister complot. Vastberaden gaat hij op zoek naar de waarheid, terwijl de dreiging steeds dichterbij komt.Met A Murder of Crows brengt Vincent Konings een historisch drama van Limburgse bodem naar het grote doek. Vanuit Kingswood Films werkt hij al jaren aan films in en vanuit de regio, waarbij historische verhalen een belangrijke plek innemen in zijn werk.
Nieuws 20 september 2026

Limburg FilmCast #56

In deze nieuwe aflevering spreken we met 𝗗𝗮𝗮𝗻 𝗞𝗺𝗶𝗲𝗰𝗶𝗸. In documentaire vond ze een vorm waarin haar creatieve en analytische blik samenkomen en waarmee ze maatschappelijke en ecologische thema’s onderzoekt.🎥 We praten onder andere over 𝘈𝘯𝘵 𝘒𝘦𝘦𝘱𝘦𝘳, haar korte documentaire over de twaalfjarige Pelle en zijn fascinatie voor insecten, én haar nieuwe project 𝘡𝘸𝘦𝘳𝘧𝘢𝘧𝘷𝘢𝘭. Daarin gebruikt Daan de Maas als vertrekpunt voor een verhaal over wat we als samenleving achterlaten en de kwetsbare mensen die ze langs haar oevers ontmoet.↘️ 𝗕𝗲𝗻𝗶𝗲𝘂𝘄𝗱 𝗻𝗮𝗮𝗿 𝗵𝗲𝘁 𝘃𝗲𝗿𝗵𝗮𝗮𝗹 𝘃𝗮𝗻 𝗗𝗮𝗮𝗻? Luister de podcast hieronder.
Nieuws 18 september 2026

Meld je aan voor de Industry Guide!

Ben jij producent, regisseur, scenarist, acteur, editor, cameraprofessional, componist, locatiebeheerder of werkzaam in een andere discipline binnen de audiovisuele sector? Dan mag jouw naam niet ontbreken in de Industry Guide van Limburg Film Office.📍 Met je naam in de Industry Guide vergroot je je zichtbaarheid binnen de regionale én nationale filmsector.🤝 Je wordt beter vindbaar voor producenten, filmmakers en opdrachtgevers die op zoek zijn naar professionals in Limburg.🎥 Je maakt deel uit van een groeiend netwerk dat de Limburgse audiovisuele sector versterkt.🌟 Daarnaast lichten we regelmatig professionals uit de Industry Guide uit via onze website en socialmediakanalen.👉 Meld je vandaag nog aan via deze pagina en word onderdeel van het Limburgse filmnetwerk.
Nieuws 13 september 2026

Reminder: Deadline najaarsregelingen

Werk jij aan een nieuw filmproject en kan een bijdrage van het Limburg Film Fonds jouw project een stap verder brengen? Je kunt een aanvraag indienen tijdens onze najaarsronde binnen de volgende regelingen:🎥 𝗢𝗻𝘁𝘄𝗶𝗸𝗸𝗲𝗹𝗶𝗻𝗴 – 𝙇𝙖𝙣𝙜𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨🎥 𝗥𝗲𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗲 – 𝙆𝙤𝙧𝙩𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨🎥 𝗥𝗲𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗲 – 𝙇𝙖𝙣𝙜𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨Op deze pagina vind je per regeling alle voorwaarden, criteria en benodigde documenten. Aanvragen worden uitsluitend digitaal ingediend via het aanvraagformulier op de betreffende regelingpagina.⏰ 𝗗𝗲𝗮𝗱𝗹𝗶𝗻𝗲: 𝗺𝗮𝗮𝗻𝗱𝗮𝗴 𝟮𝟭 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮𝟬𝟮𝟲 𝗼𝗺 𝟭𝟮.𝟬𝟬 𝘂𝘂𝗿.Heb je plannen voor een filmproductie met een sterke verbinding met Limburg? Bekijk dan de regelingen en zorg dat je aanvraag op tijd binnen is. We kijken uit naar jullie projecten!
Nieuws 8 september 2026

Limburg Film Office op het NFF Talentplein!

Op 28 september zijn we aanwezig tijdens de Talentdag van het Nederlands Film Festival. Je vindt ons tussen 𝟭𝟬.𝟬𝟬 𝗲𝗻 𝟭𝟱.𝟯𝟬 𝘂𝘂𝗿 𝗼𝗽 𝗵𝗲𝘁 𝗧𝗮𝗹𝗲𝗻𝘁𝗽𝗹𝗲𝗶𝗻, waar fondsen, omroepen, regionale hubs en talentontwikkelingsorganisaties uit heel Nederland samenkomen.🎥 Ben jij filmmaker, producent of ander audiovisueel talent en wil je meer weten over de mogelijkheden in Limburg? Loop dan vooral even bij ons langs! We vertellen je graag meer over het Limburg Film Fonds, onze regelingen, talentontwikkeling en de mogelijkheden om jouw filmproject in Limburg verder te brengen.💬 De NFF Talentdag staat volledig in het teken van ontmoeting, kennisdeling en de volgende stap in je ontwikkeling als maker. Naast het Talentplein zijn er gedurende de dag inspirerende talks en verdiepende sessies. De dag wordt afgesloten met de Talent Awards Ceremonie.👋 Ben je tijdens het Nederlands Film Festival in Utrecht? Kom langs op het Talentplein en maak kennis met Limburg Film Office. We zien je daar!
Nieuws 5 september 2026

Film in Limburg 2026

🎬 𝗙𝗶𝗹𝗺 𝗶𝗻 𝗟𝗶𝗺𝗯𝘂𝗿𝗴 𝟮𝟬𝟮𝟲 – 𝗩𝗮𝗻 𝗽𝗶𝗼𝗻𝗶𝗲𝗿𝗲𝗻 𝗻𝗮𝗮𝗿 𝘃𝗲𝗿𝗮𝗻𝗸𝗲𝗿𝗲𝗻Gisteren kwamen makers, producenten, filmtheaters, festivals, onderwijsinstellingen en andere professionals uit de audiovisuele sector samen tijdens 𝗙𝗶𝗹𝗺 𝗶𝗻 𝗟𝗶𝗺𝗯𝘂𝗿𝗴 𝟮𝟬𝟮𝟲. Een dag vol gesprekken over waar we als Limburgse filmsector vandaag staan én waar we gezamenlijk naartoe willen richting 2030.💬 Tijdens de panelgesprekken, 𝗧𝗼𝗲𝗸𝗼𝗺𝘀𝘁𝘁𝗮𝗳𝗲𝗹𝘀 en de 𝗗𝗲𝗻𝗸𝘁𝗮𝗻𝗸 𝗟𝗶𝗺𝗯𝘂𝗿𝗴 𝗙𝗶𝗹𝗺 𝗙𝗼𝗻𝗱𝘀 werden volop ervaringen gedeeld, kritische vragen gesteld en ideeën uitgewisseld. Wat daarbij duidelijk naar voren kwam: er is veel betrokkenheid bij de Limburgse filmsector en volop ambitie om verder te bouwen op het fundament dat de afgelopen jaren is gelegd.📝 En daar stopt het niet. Limburg Film Office verzamelt de komende periode alle conclusies, prioriteiten en aanbevelingen van de dag. Deze input krijgt een vervolg in de gesprekken over de verdere ontwikkeling van het Limburgse filmklimaat, het Limburg Film Fonds en onze gezamenlijke koers richting 2030.❤️ Dank aan iedereen die erbij was, meedacht, vragen stelde en zijn of haar perspectief deelde. Juist door al die verschillende stemmen samen te brengen, kunnen we blijven werken aan een sterke en toekomstbestendige filmsector in Limburg.𝗢𝗽 𝗻𝗮𝗮𝗿 𝗵𝗲𝘁 𝘃𝗲𝗿𝘃𝗼𝗹𝗴! 🎥Fotografie door Hannah Braeken.
Nieuws 26 augustus 2026

In de spotlight: Jessica Kulka

Hoe gaat het eigenlijk met de filmmakers en projecten die een bijdrage hebben ontvangen van het Limburg Film Office? We checken regelmatig even in om te horen waar ze staan en wat er speelt. Dit keer spreken we met filmmaker, zangeres en songwriter Jessica Kulka. Wie ben je en wat doe je?Hey! Mijn naam is Jessica Kulka, zangeres, songwriter en filmmaker onder de naam ‘Foreign Bloom’. Ik maak experimentele films en schrijf, zing en produceer mijn eigen nummers. Momenteel werk ik aan de laatste filmproductie, is de montage al begonnen en werken we aan de liveshow van dit debuutalbum.Mijn disciplines zijn dus zang, songwriting en film. Vooral bij film vind ik het heerlijk dat we élk element kunnen gebruiken en dat daar eigenlijk geen grenzen aan zitten. Kostuums, setdressing, belichting, ga zo maar door! Voor dit debuutalbum heb ik tien songs en tien hoofdstukken voor een experimentele film geschreven. Samen vormen ze één coherente wereld.De afgelopen jaren heb ik een team van creatives opgebouwd. Zo werk ik al jaren samen met producer Glückskind en heb ik een team van makers uit verschillende disciplines met wie ik de films ontwikkel en mijn visie tot leven breng. Waarvoor heb je een bijdrage ontvangen en wat betekent de bijdrage van LFO concreet voor jouw project?De bijdrage die ik heb gekregen, is voor mijn nieuwe werk ‘The Palace You Built’. Ik wilde deze films sowieso gaan maken en wist dat het een ambitieus plan was. In november en december 2024 schoten we de eerste vier delen, zonder budget en uit eigen zak.Door de bijdrage van LFO heb ik dit werk kunnen voortzetten en afmaken. We hebben hiermee mooie locaties kunnen vinden, kostuums kunnen maken en vormgeven en de sets magisch kunnen laten voelen… Dat was zonder budget niet gelukt! Waar bevind je je momenteel in het proces?Momenteel heb ik nog één grote filmshoot te gaan en één kleine. Verder werk ik aan het afmaken van mijn allerlaatste track, zijn de repetities begonnen en bouw ik aan onze liveshow. De films en sommige filmprops zullen ook te zien zijn tijdens mijn releaseshow. Waarom is het verhaal uit jouw project belangrijk om nu te vertellen?Het werk gaat over verschillende staten van zijn. Vanuit daar begon mijn onderzoek. Ik ben gek op geschiedenis en luister er veel podcasts over. Daarnaast verzamel ik graag gekke objecten uit kringloopwinkels en dan met name oude foto’s van eind 1800 tot ongeveer 1960. Ook oude kranten, boeken en tijdschriften spreken me aan.Nadat ik obsessief een verzameling was gestart en veel tijd had besteed aan voornamelijk de foto’s en boeken, vormde zich voor mij een nieuw beeld van ‘vrouw zijn’. De sierlijkheid, maar ook een bepaalde vorm van onderdrukking, in meer of mindere mate.Het werk is uiteindelijk een onderzoek geworden naar verschillende machtsdynamieken. Hoe navigeer je, als vrouw, kind of man, in een wereld waarin macht en angst de boventoon voeren? Is dit van alle tijden? Mijn conclusie: ja. En: hoe zet je je vrouwelijkheid én intelligentie in om je ‘doelen’ te behalen? Wat moet je daarvoor opofferen? Of is dat niet per se nodig, maar moet je ‘het spel gewoon goed spelen’?Na corona viel me op dat er steeds extremere denkbeelden ontstaan binnen de samenleving. Polarisatie. Mensen zijn meer op hun hoede; vriendelijkheid bestaat, maar is niet meer vanzelfsprekend. Tijdens mijn eindeloze Google-searches, gesprekken én monologen en eenzame filosoferende episodes vond ik ook een nieuwe term: fawn. Een manier van de-escalatie, vaak door vrouwen, waarbij je flirterig door het leven banjert en soms gemengde signalen richting de buitenwereld kunnen ontstaan. Iets waarin ik mijn jongere ik heel erg herkende.Het liet me afvragen of er nog een weg terug is van de spanning die wereldwijd heerst, of dat we aan de rand van een nieuwe wereld staan waarin je ‘het spel’ nog ‘sluwer’ moet spelen.Mijn muzikale en filmische werk is open voor interpretatie. Ik werk graag ambigu en dat zie je terug in mijn songteksten en in de bewegende beelden. Ik wil graag dat mensen hun eigen conclusies trekken. Dat ze nadenken over dingen waar ze mee zitten. Over wat macht betekent: denk aan de kerk, politiek, een gezinssituatie of zelfs een vriendengroep.Ik denk dat het cruciaal is om deze vragen juist nu aan een publiek te stellen. Niet als shockfactor, maar wellicht als een nieuwe revolutie. Het is belangrijk dat we juist nu weer die revoluties starten en elkaar op verschillende manieren wakker schudden. Ik wil daar graag onderdeel van zijn. Let’s go! Op welke manier is jouw project verbonden met Limburg?Zelf kom ik uit Maasbracht. Bijna alle films zijn opgenomen in Limburg en mijn team woont in Limburg. Maar ik ben ook een schipperskind. Hoewel ik uit Maasbracht kom, ben ik mijn hele jeugd op veel verschillende plekken geweest.Ik vind het fijn in Limburg: het is er rustig en er is veel natuur. Vroeger keek ik hier anders tegenaan, voornamelijk omdat ik ook anders ben. Maar de mensen met wie ik werk, zijn óók zo. Ze voelen zich allemaal op hun gemak in Limburg, maar komen zeker niet allemaal uit Limburg.Ik wil laten zien dat we juist letterlijk aan de grenzen wonen en dat samenwerkingen geen grenzen zouden moeten kennen. Daarbij komt: ik wil niet naar de Randstad om daar mensen te vinden. Ik wil een inspirerende crew verzamelen in en vanuit Limburg, met makers van verschillende nationaliteiten en achtergronden. Wat waren tot nu toe de grootste uitdagingen en hoogtepunten in het proces?Oef, die waren er genoeg, haha! In 2021 studeerde ik af als filmmaker aan de kunstacademie in Maastricht. Ik maakte toen mijn eerste visuele EP, genaamd ‘Echoes’. Het was de eerste keer dat ik muziek niet inzette als ‘filmmuziek’, maar echt als narratief. Door deze ervaring wilde ik mijn werk opschalen.Mijn huidige werk is een voor mij logische opvolging van ‘Echoes’. In plaats van drie delen hebben we er nu tien. Het is geen typische fictiefilm. Het is ook nogal ambitieus, dus: hoe zorg ik ervoor dat ik mijn abstracte ideeën goed communiceer met mijn team? En hoe creëer ik voldoende ruimte op de set om het beeldende experiment tijdens het draaien aan te blijven gaan?We hebben in dit proces samengewerkt met onder anderen Circus Rens, BloteVoetenPark Brunssum, Magisch Theatertje Maastricht, Popmuziek Parkstad en zelfs Gruppo Corso, een mannequin-groothandel. De mensen die ik hier ontmoette, hebben me geholpen en hun locaties voor ons opengesteld.Het moeilijkste is vooral de omvang van dit werk. Iedereen mobiliseren en tevredenstellen. Hen als makers tot hun recht laten komen binnen dit werk. Ik hecht veel waarde aan een goede samenwerking en wil dat iedereen zich gezien voelt. Daarmee weet ik dat ik soms veel te veel hooi op mijn vork neem. We hebben het namelijk over tien heel verschillende en uiteenlopende locaties en films.Doorzetten op momenten waarop ik me afvroeg of dit wel ging lukken, was soms een uitdaging. Nu we bij het laatste grote deel zijn aangekomen, smaakt het alleen maar naar meer. Ik weet al waar mijn volgende filmische werk naartoe aan het groeien is. Het lijkt soms op self-torture, maar ik voel heel sterk dat het doorzetten van deze manier van werken mijn allergrootste passie is.Ik ben ontzettend trots op het feit dat dit ambitieuze project nu bijna volledig gedraaid is. Iets dat begint bij een idee. Ik ben er obsessief mee bezig geweest de afgelopen drie jaar. We begonnen met een ‘formule’ en ondertussen ís het onze formule. Wanneer je een idee uitlegt, is het anders dan wanneer je het ervaart. En nu, wanneer we een filmmeeting hebben, hebben we het gewoon over ‘onze formule’. Hoe sick is dat?! Ongelofelijk. En dankbaar! Wat heb je geleerd tijdens het traject / het maken van dit project?Ik heb geleerd dat ik kan rekenen op de mensen met wie ik werk. En (dit is ook dankzij mijn studie) als er iets of iemand uitvalt, vind ik een nieuwe oplossing. Niet in paniek raken. Niet doordrammen, maar gewoon nog vijf andere wegen bedenken en er één kiezen.Zolang je ‘out there’ bent en vragen stelt aan je omgeving, kom je een heel eind. Dát is de uitdaging binnen een productie. Ik denk ook dat het juist mijn creativiteit uitdaagt en vergroot wanneer ik voor een lastige situatie sta. Met een beperkt budget moet je slim zijn en kun je soms juist creatievere keuzes maken. Waar kijk je het meest naar uit in de komende fase?De volgende fase bestaat uit het monteren van de films. Ik heb ondertussen alles drie keer geback-upt en georganiseerd. Heerlijk. De montagefase is voor mij weer een ander spel: alles samen laten versmelten. Tot diep in de nacht (of ochtend) doorgaan op dat éne frame dat perfect moet klikken.Daarnaast werk ik nu aan het maken van mijn liveshow met Foreign Bloom. De films zijn bedoeld om de wereld die ik met Foreign Bloom maak extra gewicht te geven. Maar ik wil niet simpelweg de films op de achtergrond draaien terwijl ik met mijn band aan het performen ben. Ik wil wél dat alles coherent is en met elkaar verbonden blijft. Daarom werken we nu aan de manier waarop de belichting op het podium samenwerkt met de belichting die we tijdens onze shoots hebben gebruikt. Waar en wanneer kunnen we het eindresultaat straks zien?Op 27 november vindt de releaseshow plaats in de Azijnfabriek in Roermond. Dit is de plek waar ik ben begonnen met ‘feesten’ binnen de drum-'n-bassscene en van waaruit verschillende muzikale samenwerkingen zijn ontstaan. Ik heb er dus mooie herinneringen aan.Tijdens de avond verzorg ik de muzikale show. Daarnaast hebben we een hele ruimte tot onze beschikking waarin we de film zullen vertonen en filmprops (zoals originele setpieces en outfits) zullen tentoonstellen.
Nieuws 22 augustus 2026

Limburg FilmCast #55

🎙 𝗟𝗶𝗺𝗯𝘂𝗿𝗴 𝗙𝗶𝗹𝗺𝗖𝗮𝘀𝘁 #𝟱𝟱!Laurens Zautsen, geboren en getogen in Hulsberg, is beeldend kunstenaar en filmmaker uit Utrecht. Na een bachelor Audiovisual Media aan de HKU voltooide Lau de master Lens-Based Media aan het Piet Zwart Instituut in Rotterdam. De afstudeerfilm FENIX werd bekroond met een Filmfonds Wildcard. Onlangs rondde Lau de persoonlijke documentaire PAINTING IT PINK af. In deze podcast staat echter het nieuwste werk WAT ZOU BOBO DOEN? centraal: opnieuw een persoonlijk project waarin Lau dicht bij de eigen ervaringen blijft.Over zijn nieuwste film zegt hij: “𝘞𝘢𝘵 𝘻𝘰𝘶 𝘉𝘖𝘉𝘖 𝘥𝘰𝘦𝘯? 𝘪𝘴 𝘦𝘦𝘯 𝘩𝘺𝘣𝘳𝘪𝘥𝘦 𝘥𝘰𝘤𝘶𝘮𝘦𝘯𝘵𝘢𝘪𝘳𝘦 𝘸𝘢𝘢𝘳𝘪𝘯 𝘪𝘬 𝘦𝘦𝘯 𝘱𝘦𝘳𝘴𝘰𝘰𝘯𝘭𝘪𝘫𝘬𝘦 𝘦𝘳𝘷𝘢𝘳𝘪𝘯𝘨 𝘷𝘦𝘳𝘸𝘦𝘳𝘬. 𝘋𝘦 𝘧𝘪𝘭𝘮 𝘷𝘦𝘳𝘵𝘳𝘦𝘬𝘵 𝘷𝘢𝘯𝘶𝘪𝘵 𝘦𝘦𝘯 𝘥𝘢𝘵𝘦 𝘥𝘪𝘦 𝘪𝘬 𝘦𝘯𝘬𝘦𝘭𝘦 𝘫𝘢𝘳𝘦𝘯 𝘨𝘦𝘭𝘦𝘥𝘦𝘯 𝘩𝘢𝘥 𝘮𝘦𝘵 𝘦𝘦𝘯 𝘮𝘢𝘯, 𝘸𝘢𝘢𝘳 𝘪𝘬 𝘥𝘦𝘴𝘵𝘪𝘫𝘥𝘴 𝘦𝘦𝘯 𝘩𝘦𝘦𝘭 𝘷𝘳𝘦𝘦𝘮𝘥 𝘦𝘯 𝘰𝘯𝘨𝘦𝘮𝘢𝘬𝘬𝘦𝘭𝘪𝘫𝘬 𝘨𝘦𝘷𝘰𝘦𝘭 𝘢𝘢𝘯 𝘰𝘷𝘦𝘳𝘩𝘪𝘦𝘭𝘥. 𝘓𝘢𝘵𝘦𝘳 𝘣𝘭𝘦𝘦𝘬 𝘥𝘢𝘵 𝘥𝘦𝘻𝘦 𝘮𝘢𝘯 𝘰𝘱 𝘨𝘳𝘰𝘵𝘦 𝘴𝘤𝘩𝘢𝘢𝘭 𝘫𝘰𝘯𝘨𝘦 𝘫𝘰𝘯𝘨𝘦𝘯𝘴 𝘴𝘦𝘬𝘴𝘶𝘦𝘦𝘭 𝘩𝘢𝘥 𝘮𝘪𝘴𝘣𝘳𝘶𝘪𝘬𝘵. 𝘐𝘯 𝘥𝘦 𝘧𝘪𝘭𝘮 𝘰𝘯𝘥𝘦𝘳𝘻𝘰𝘦𝘬 𝘦𝘯 𝘷𝘦𝘳𝘸𝘦𝘳𝘬 𝘪𝘬 𝘥𝘦𝘻𝘦 𝘦𝘳𝘷𝘢𝘳𝘪𝘯𝘨 𝘥𝘰𝘰𝘳 𝘪𝘯 𝘥𝘦 𝘩𝘶𝘪𝘥 𝘵𝘦 𝘬𝘳𝘶𝘪𝘱𝘦𝘯 𝘷𝘢𝘯 𝘦𝘦𝘯 𝘴𝘰𝘰𝘳𝘵 𝘴𝘶𝘱𝘦𝘳𝘩𝘦𝘭𝘥𝘦𝘯-𝘢𝘭𝘵𝘦𝘳 𝘦𝘨𝘰: 𝘥𝘦 𝘩𝘰𝘯𝘥-𝘮𝘦𝘯𝘴 𝘉𝘖𝘉𝘖.”↘️ 𝗕𝗲𝗻𝗶𝗲𝘂𝘄𝗱 𝗻𝗮𝗮𝗿 𝗵𝗲𝘁 𝘃𝗲𝗿𝗵𝗮𝗮𝗹 𝘃𝗮𝗻 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝘀? Luister de podcast hieronder:
Nieuws 18 augustus 2026

Film in Limburg

🎬 𝗙𝗶𝗹𝗺 𝗶𝗻 𝗟𝗶𝗺𝗯𝘂𝗿𝗴 𝟮𝟬𝟮𝟲 – 𝙑𝙖𝙣 𝙥𝙞𝙤𝙣𝙞𝙚𝙧𝙚𝙣 𝙣𝙖𝙖𝙧 𝙫𝙚𝙧𝙖𝙣𝙠𝙚𝙧𝙚𝙣Waar staat de Limburgse filmsector vandaag? Welke bouwstenen zijn de afgelopen jaren gelegd? En welke stappen moeten we nú zetten om in 2030 te beschikken over een sterk, duurzaam en toekomstbestendig filmecosysteem?Op 𝘃𝗿𝗶𝗷𝗱𝗮𝗴 𝟰 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 brengen we tijdens Film in Limburg 2026 makers, producenten, filmtheaters, festivals, onderwijsinstellingen, beleidsmakers en andere professionals uit de audiovisuele sector samen om hierover met elkaar in gesprek te gaan.📢 𝗛𝗲𝘁 𝘃𝗼𝗹𝗹𝗲𝗱𝗶𝗴𝗲 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗺𝗮 𝗶𝘀 𝗯𝗲𝗸𝗲𝗻𝗱! Gedurende de dag kijken we vanuit verschillende perspectieven naar de ontwikkeling van Limburg als filmregio en bespreken we waar kansen, uitdagingen en ambities voor de komende jaren liggen.📅 𝗩𝗿𝗶𝗷𝗱𝗮𝗴 𝟰 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿🕤 𝟬𝟵.𝟯𝟬 – 𝟭𝟲.𝟯𝟬 𝘂𝘂𝗿📍 𝗪𝗲𝗲𝗿𝘀𝘁𝗮𝗻𝗱, 𝗥𝗼𝗲𝗿𝗺𝗼𝗻𝗱👉 Aanmelden kan via het aanmeldformulier. We hopen je op 4 september te zien!𝗛𝗲𝘁 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗺𝗮
Nieuws 18 augustus 2026

Inloopspreekuur

💬 𝗛𝗲𝗯 𝗷𝗲 𝘃𝗿𝗮𝗴𝗲𝗻 𝗼𝘃𝗲𝗿 𝗷𝗲 𝗮𝗮𝗻𝘃𝗿𝗮𝗮𝗴?Werk je aan een aanvraag voor het Limburg Film Fonds en wil je nog ergens over sparren? Tijdens onze online, individuele inloopspreekuren kun je vragen stellen over onder andere:🎬 𝘥𝘦 𝘷𝘰𝘰𝘳𝘸𝘢𝘢𝘳𝘥𝘦𝘯 𝘷𝘢𝘯 𝘥𝘦 𝘳𝘦𝘨𝘦𝘭𝘪𝘯𝘨𝘦𝘯📋 𝘥𝘦 𝘢𝘢𝘯𝘷𝘳𝘢𝘢𝘨𝘱𝘳𝘰𝘤𝘦𝘥𝘶𝘳𝘦💰 𝘣𝘦𝘨𝘳𝘰𝘵𝘪𝘯𝘨 𝘦𝘯 𝘧𝘪𝘯𝘢𝘯𝘤𝘪𝘦𝘳𝘪𝘯𝘨𝘴𝘴𝘵𝘳𝘶𝘤𝘵𝘶𝘶𝘳📍 𝘥𝘦 𝘓𝘪𝘮𝘣𝘶𝘳𝘨𝘴𝘦 𝘳𝘦𝘭𝘦𝘷𝘢𝘯𝘵𝘪𝘦 𝘷𝘢𝘯 𝘫𝘦 𝘱𝘳𝘰𝘫𝘦𝘤𝘵De gesprekken zijn bedoeld om je wegwijs te maken in de regeling en de aanvraagprocedure. We kunnen echter geen inhoudelijke beoordeling of feedback op je projectplan geven.📅 De beschikbare data vind je op deze pagina. Aanmelden kan tot uiterlijk 7 dagen vóór de gewenste datum. Na aanmelding ontvang je een persoonlijke bevestiging met de datum, het tijdstip en de videocall-link.👉 Schrijf je in en bereid je aanvraag goed voor!
Nieuws 9 augustus 2026

Gehonoreerd en Uitgelicht

✅ In 2024 heeft het Limburg Film Fonds de korte film 𝙍𝙞𝙛𝙛𝙚𝙡 van 𝙔𝙚𝙣𝙩𝙡 𝙑𝙡𝙖𝙘𝙝𝙤𝙨 gehonoreerd met een bijdrage van €12.000.🎉 Mooi nieuws: Riffel is geselecteerd voor het 𝙃𝙤𝙡𝙡𝙮𝙎𝙝𝙤𝙧𝙩𝙨 𝙁𝙞𝙡𝙢 𝙁𝙚𝙨𝙩𝙞𝙫𝙖𝙡 in Hollywood, dat plaatsvindt van 13 t/m 23 augustus 2026!🎬 Riffel is een persoonlijk verhaal, geïnspireerd op de familiegeschiedenis van de regisseur en de ervaringen van haar grootvader en zijn broer als mijnwerkers in Zuid-Limburg. Twee broers werken in de jaren zestig in de Limburgse mijnen. Wanneer een gewone werkdag eindigt in een fataal ongeluk, blijft de oudste broer achter met schuldgevoel en verdriet binnen een systeem dat hen nooit werkelijk beschermde.🖤 De film vertelt over broederschap, verlies en veerkracht, maar ook over een generatie mannen voor wie emoties vaak onuitgesproken bleven. Een eerbetoon aan de Limburgse mijnwerkers en een verhaal over hoe verlies generaties lang kan doorwerken.
Nieuws 31 juli 2026

Industry Guide Professional

👋🏻 Maak kennis met Lien Pisters, een acteur uit Maastricht die met hart en ziel jouw film komt versterken! Haar laatste training was aan het prestigieuze Cours Florent, in de lichtstad Parijs waar haar liefde voor film werd geboren. Sindsdien speelde ze meerdere hoofdrollen in korte films.👁️ Haar basis ligt echter bij Modern Muziektheater, waar ze haar Master voor behaalde aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Deze allround opleiding was tevens de grondslag voor haar werk als maker. Sinds ze het theater heeft verlaten maakt ze moderne muziekfilms voor Tropical Dutch Play and Production. 🎯 Haar doel is om ruimte voor kwetsbaarheid te creëren, maar ook om met de materie te spelen. Muziek speelt hierbij een essentiële rol en ze experimenteert graag met innovatieve elementen.🤲🏻 In samenwerking met immersieve experts baant ze een weg om haar sociaal gedreven Tropical Dutch verhalen tot uitdrukking te laten komen. Hierbij wordt ze ondersteund door Cinesud en het Jan Smeets Fonds. Af en toe kun je haar muziek live komen bewonderen, of natuurlijk gewoon de playlist streamen! 👉🏻 Wil je draaien in Limburg of ben je op zoek naar crew of financiering? In onze Industry Guide op de website vind je een breed netwerk aan professionals uit de regio. Zelf onderdeel worden van de Industry Guide? Meld je aan en zet jezelf in de spotlight!📸 Fotocredits: Franco Gori
Nieuws 28 juli 2026

Film in Limburg 2026

Waar staat de Limburgse filmsector vandaag? En welke keuzes moeten we nú maken om in 2030 een duurzaam en toekomstbestendig filmecosysteem te hebben?De Limburgse filmsector heeft de afgelopen jaren een enorme ontwikkeling doorgemaakt. Er zijn officiële filmeducatie- en filmtalent-hubs vormgegeven, producties vinden steeds vaker hun weg naar Limburg, het Limburg Film Fonds is verder gegroeid, de broedplaats Royal Studios opende haar deuren en steeds meer organisaties en makers weten elkaar te vinden. Maar hoe zorgen we ervoor dat deze ontwikkelingen niet incidenteel blijven, maar duurzaam worden verankerd?Tijdens de bijeenkomst Film in Limburg 2026 - van pionieren naar verankeren op vrijdag 4 september brengen we makers, producenten, filmtheaters, festivals, onderwijsinstellingen, beleidsmakers en andere professionals uit de audiovisuele sector samen om vooruit te kijken. Waar staan we als filmregio? Welke bouwstenen zijn inmiddels gelegd? Waar liggen nog kansen en uitdagingen? En welke keuzes moeten we vandaag maken om in 2030 te beschikken over een sterk, duurzaam en toekomstbestendig filmecosysteem?De dag bestaat uit inspirerende panelgesprekken, praktijkvoorbeelden, presentaties en interactieve werksessies. In de middag gaan deelnemers actief met elkaar in gesprek tijdens verschillende toekomsttafels en een Denktank over de verdere ontwikkeling van het Limburg Film Fonds. De opbrengsten van deze sessies worden gebundeld en vormen net zoals de afgelopen ruim tien jaar input voor de verdere ontwikkeling van het Limburgse filmbeleid en de audiovisuele sector.Werk je als maker, producent, student, festivalorganisator, filmtheater, docent of (andersoortige) professional binnen de audiovisuele sector? Dan nodigen we je van harte uit om mee te denken over de toekomst van film in Limburg.📅 Vrijdag 4 september 2026🕤 09.30 – 16.30 uur📍 Weerstand, RoermondWil jij meedenken over de toekomst van de Limburgse filmsector? Meld je dan aan via het aanmeldformulier. We hopen je daar te zien!𝗛𝗲𝘁 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗺𝗮
Nieuws 24 juli 2026

Limburg FilmCast #54

Danae Grannetia, geboren en getogen in Heerlen, studeerde in 2023 af aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU) als regisseur en scenarist van de korte fictiefilm De mooiste tijd van je leven. En nu is ze terug met de film SQUEAK! die onlangs werd gepresenteerd op de filmmarkt tijdens het filmfestival van Cannes.💬 Over haar nieuwste film zegt ze: “𝘋𝘦𝘻𝘦 𝘧𝘪𝘭𝘮 𝘪𝘴 𝘦𝘦𝘯 𝘪𝘦𝘵𝘸𝘢𝘵 𝘰𝘯𝘨𝘦𝘮𝘢𝘬𝘬𝘦𝘭𝘪𝘫𝘬𝘦, 𝘵𝘳𝘢𝘨𝘪𝘬𝘰𝘮𝘪𝘴𝘤𝘩𝘦 𝘦𝘯 𝘢𝘣𝘴𝘶𝘳𝘥𝘪𝘴𝘵𝘪𝘴𝘤𝘩𝘦 𝘤𝘰𝘮𝘪𝘯𝘨-𝘰𝘧-𝘢𝘨𝘦𝘧𝘪𝘭𝘮 𝘰𝘷𝘦𝘳 𝘦𝘦𝘯 𝘨𝘦𝘻𝘪𝘯 𝘪𝘯 𝘦𝘦𝘯 𝘥𝘰𝘳𝘱𝘫𝘦 𝘪𝘯 𝘡𝘶𝘪𝘥-𝘓𝘪𝘮𝘣𝘶𝘳𝘨, 𝘸𝘢𝘢𝘳 𝘤𝘰𝘯𝘧𝘳𝘰𝘯𝘵𝘢𝘵𝘪𝘦𝘴 𝘴𝘵𝘦𝘭𝘴𝘦𝘭𝘮𝘢𝘵𝘪𝘨 𝘸𝘰𝘳𝘥𝘦𝘯 𝘷𝘦𝘳𝘮𝘦𝘥𝘦𝘯 𝘦𝘯 𝘨𝘦𝘷𝘰𝘦𝘭𝘦𝘯𝘴 𝘮𝘰𝘦𝘪𝘭𝘪𝘫𝘬 𝘣𝘦𝘴𝘱𝘳𝘦𝘦𝘬𝘣𝘢𝘢𝘳 𝘻𝘪𝘫𝘯. 𝘋𝘦 𝘰𝘶𝘥𝘴𝘵𝘦 𝘵𝘪𝘦𝘯𝘦𝘳𝘥𝘰𝘤𝘩𝘵𝘦𝘳, 𝘎𝘢𝘪𝘢, 𝘻𝘰𝘳𝘨𝘵 𝘷𝘰𝘰𝘳 𝘥𝘦 𝘯𝘰𝘥𝘪𝘨𝘦 𝘨𝘦𝘭𝘶𝘪𝘥𝘴𝘰𝘷𝘦𝘳𝘭𝘢𝘴𝘵 𝘮𝘦𝘵 𝘩𝘢𝘢𝘳 𝘬𝘳𝘢𝘬𝘦𝘯𝘥𝘦 𝘣𝘦𝘥 𝘦𝘯 𝘩𝘢𝘢𝘳 𝘯𝘪𝘦𝘶𝘸𝘦 𝘷𝘳𝘪𝘦𝘯𝘥𝘫𝘦, 𝘸𝘢𝘢𝘳𝘥𝘰𝘰𝘳 𝘥𝘦 𝘰𝘯𝘥𝘦𝘳𝘩𝘶𝘪𝘥𝘴𝘦 𝘴𝘱𝘢𝘯𝘯𝘪𝘯𝘨𝘦𝘯 𝘣𝘪𝘯𝘯𝘦𝘯 𝘩𝘦𝘵 𝘨𝘦𝘻𝘪𝘯 𝘴𝘵𝘦𝘦𝘥𝘴 𝘷𝘦𝘳𝘥𝘦𝘳 𝘰𝘱𝘭𝘰𝘱𝘦𝘯.”↘️ Benieuwd naar het verhaal van Danae? Luister hier de hele podcast:
Nieuws 20 juli 2026

Heb je vragen over je aanvraag?

Werk je aan een aanvraag voor het Limburg Film Fonds en wil je nog ergens over sparren? Tijdens onze online, individuele inloopspreekuren kun je vragen stellen over onder andere:🎬 𝘥𝘦 𝘷𝘰𝘰𝘳𝘸𝘢𝘢𝘳𝘥𝘦𝘯 𝘷𝘢𝘯 𝘥𝘦 𝘳𝘦𝘨𝘦𝘭𝘪𝘯𝘨𝘦𝘯📋 𝘥𝘦 𝘢𝘢𝘯𝘷𝘳𝘢𝘢𝘨𝘱𝘳𝘰𝘤𝘦𝘥𝘶𝘳𝘦💰 𝘣𝘦𝘨𝘳𝘰𝘵𝘪𝘯𝘨 𝘦𝘯 𝘧𝘪𝘯𝘢𝘯𝘤𝘪𝘦𝘳𝘪𝘯𝘨𝘴𝘴𝘵𝘳𝘶𝘤𝘵𝘶𝘶𝘳📍 𝘥𝘦 𝘓𝘪𝘮𝘣𝘶𝘳𝘨𝘴𝘦 𝘳𝘦𝘭𝘦𝘷𝘢𝘯𝘵𝘪𝘦 𝘷𝘢𝘯 𝘫𝘦 𝘱𝘳𝘰𝘫𝘦𝘤𝘵De gesprekken zijn bedoeld om je wegwijs te maken in de regeling en de aanvraagprocedure. We kunnen echter geen inhoudelijke beoordeling of feedback op je projectplan geven.📅 De beschikbare data vind je hier. Aanmelden kan tot uiterlijk 7 dagen vóór de gewenste datum. Na aanmelding ontvang je een persoonlijke bevestiging met de datum, het tijdstip en de videocall-link.👉 Schrijf je in en bereid je aanvraag goed voor!
Nieuws 13 juli 2026

Najaarsregelingen 2026 staan open

Vanaf 13 juli kun je weer een aanvraag indienen bij het Limburg Film Fonds. Er kan worden aangevraagd binnen de volgende regelingen:𝗢𝗻𝘁𝘄𝗶𝗸𝗸𝗲𝗹𝗶𝗻𝗴 – 𝙇𝙖𝙣𝙜𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨𝗥𝗲𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗲 – 𝙆𝙤𝙧𝙩𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨𝗥𝗲𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗲 – 𝙇𝙖𝙣𝙜𝙚 𝙋𝙧𝙤𝙙𝙪𝙘𝙩𝙞𝙚𝙨Aanvragen kunnen uitsluitend digitaal worden ingediend via het aanvraagformulier van de betreffende regeling. Op de regelingpagina vind je alle voorwaarden, criteria en benodigde documenten. Na indiening ontvang je automatisch een ontvangstbevestiging.𝗗𝗲𝗮𝗱𝗹𝗶𝗻𝗲: maandag 21 september 2026 om 12.00 uur.Alle aanvragen worden beoordeeld door een onafhankelijke Externe Adviescommissie Film, bestaande uit professionals uit de film- en cultuursector. De commissieleden beoordelen de projecten eerst onafhankelijk van elkaar en komen vervolgens bijeen om gezamenlijk tot een definitief advies te komen.Ben jij klaar om jouw volgende filmproject een stap verder te brengen? We kijken uit naar je aanvraag!
Nieuws 9 juli 2026

Nieuwe website biedt meer inzicht in het Limburg Film Fonds

Van aanvraag tot besluit: ontdek hoe het Limburg Film Fonds werktHoe verloopt de beoordeling van een subsidieaanvraag? Wie beoordeelt een project? En waar vind je de regels, protocollen en achterliggende documenten?Wij vinden het belangrijk dat makers niet alleen weten welke regelingen er zijn, maar ook begrijpen hoe aanvragen worden behandeld en hoe besluiten tot stand komen.Met de lancering van de vernieuwde website maakt Limburg Film Office haar informatie nog overzichtelijker, completer en beter toegankelijk. Makers, producenten en andere geïnteresseerden vinden vanaf nu op één centrale plek niet alleen alle subsidieregelingen en aanvraagvoorwaarden, maar ook achtergrondinformatie over de werkwijze van het Limburg Film Fonds.Alles overzichtelijk op één plekEen subsidieaanvraag vraagt tijd, voorbereiding en vertrouwen. Daarom vinden wij het belangrijk dat aanvragers eenvoudig kunnen terugvinden hoe het fonds is georganiseerd en hoe een aanvraag wordt behandeld.Op de vernieuwde website vind je onder meer:actuele subsidieregelingen, voorwaarden en (beoordelings)criteria;informatie over de beoordelingsprocedure;het Protocol Besluitvorming Limburg Film Fonds;het Protocol Externe Adviescommissie Film;de Culturele Codes;de Code of Conduct;informatie over bestuur en Raad van Toezicht;jaarverslagen en facts & figures;een overzicht van toegekende projecten.Hiermee brengen wij de belangrijkste informatie over het Limburg Film Fonds overzichtelijk samen op één plek.Hoe werkt de beoordeling?Een belangrijk onderdeel van de website is de heldere toelichting op het beoordelingsproces.Subsidieaanvragen worden inhoudelijk beoordeeld door een onafhankelijk samengestelde Externe Adviescommissie Film, bestaande uit professionals uit verschillende disciplines binnen de audiovisuele en culturele sector. Limburg Film Office verzorgt de uitvoering van de regelingen en ondersteunt het proces, terwijl de inhoudelijke beoordeling plaatsvindt volgens vooraf vastgestelde procedures.Door deze werkwijze is voor aanvragers inzichtelijk hoe het beoordelingsproces is ingericht en welke rol de verschillende betrokkenen daarin vervullen.Meer dan alleen regelingenNaast praktische informatie over de subsidieregelingen biedt de vernieuwde website ook meer achtergrondinformatie over de organisatie achter het Limburg Film Fonds. Zo vind je informatie over de werkwijze van de Externe Adviescommissie Film, de inrichting van bestuur en toezicht, de toepassing van de culturele codes en de manier waarop het fonds is georganiseerd en publiek verantwoording aflegt.Een website die meegroeitDe audiovisuele sector blijft zich ontwikkelen, net als Limburg Film Office. Daarom blijven ook onze website, regelingen en openbare informatie voortdurend in ontwikkeling.Nieuwe documenten, geactualiseerde regelingen en aanvullende achtergrondinformatie worden waar nodig toegevoegd, zodat makers altijd beschikken over actuele en goed vindbare informatie.Heb je suggesties of mis je informatie op onze website? Laat het ons vooral weten via info@limburgfilmoffice.nl. We blijven onze dienstverlening graag samen met het werkveld verbeteren. Zo blijft Limburg Film Office werken aan een toegankelijke, professionele en betrouwbare uitvoeringsorganisatie voor de Limburgse audiovisuele sector.
Nieuws 6 juli 2026

In de spotlight: Caatje van Leeuwen

Hoe gaat het eigenlijk met de filmmakers en projecten die een bijdrage hebben ontvangen van het Limburg Film Office? We checken regelmatig even in om te horen waar ze staan en wat er speelt. Dit keer spreken we met filmmaker en mede-eigenaar van Break Free Films: Caatje van Leeuwen. Wie ben je en wat doe je?Caatje van Leeuwen (zij/haar) is filmmaker en mede-eigenaar van Break Free Films, met een passie voor inclusieve en maatschappelijk betrokken verhalen. Haar werk werd geselecteerd en bekroond op internationale festivals, met films als NO EXIT (2019) en STEP BY STEP (2022). Daarnaast werkte ze als uitvoerend producent aan de BNNVARAserie BODEM en als hoofdproducent van *DIVE DEEP (*2024), geselecteerd voor het Leeds International Film Festival.Ook begeleidt en produceert Caatje filmprojecten. En is zij schrijver en regisseur van STILL HERE. Een korte film gemaakt in samenwerking met een groep jongeren. Met haar werk blijft zij authentieke verhalen vertellen die sociale thema’s toegankelijk en verbindend maken. Voor wat heb je een bijdrage ontvangen (licht je project / traject kort toe) en wat betekent de bijdrage van LFO concreet voor jouw project?Voor mijn korte film LIVE heb ik een bijdrage ontvangen van het Limburg Filmfonds. LIVE is een zwarte komedie van vijf minuten die volledig wordt verteld via een livestream op een telefoon. De film volgt May, een jonge vrouw die geobsedeerd is door online aandacht en steeds verder gaat in haar zoektocht naar likes, volgers en validatie, met tragische gevolgen.De bijdrage van het Limburg Filmfonds maakt het mogelijk om de film daadwerkelijk in Limburg te realiseren en samen te werken met talent uit de regio. We betrekken onder andere vierdejaars studenten van Vista College bij het productieproces, zodat zij praktijkervaring kunnen opdoen binnen een professionele filmomgeving. Daarmee draagt de bijdrage niet alleen bij aan de realisatie van de film zelf, maar ook aan talentontwikkeling en de versterking van het Limburgse filmklimaat. Waar bevind je je momenteel in het proces?Momenteel bevinden we ons nog in de ontwikkel fase waarin we nog een aantal partners zoeken. En zijn we de impact route van de film nog aan het bepalen. Ook moesten we even schakelen omdat het budget toch iets anders uitpakte dan gedacht. Wat uiteindelijk iets moois heeft opgeleverd, namelijk het project terug brengen naar de kern. Die kern zijn we momenteel verder aan het verfijnen.Een belangrijke ontwikkeling is de samenwerking met Vista College, waardoor studenten actief kunnen deelnemen aan het project. Daarnaast onderzoeken we hoe we de film zo efficiënt mogelijk kunnen realiseren zonder concessies te doen aan de kwaliteit of de impact van het verhaal. De verwachting is dat we LIVE nog dit jaar gaan draaien. Waarom is het verhaal uit jouw project belangrijk om nu te vertellen?We leven in een tijd waarin sociale media een steeds grotere rol spelen in hoe we naar onszelf en anderen kijken. Likes, views en online erkenning zijn voor veel jongeren een belangrijk onderdeel geworden van hun dagelijks leven. Hoewel sociale media veel mooie kanten hebben, zie ik ook hoe de druk om zichtbaar en succesvol te zijn steeds groter wordt.Afgelopen jaar heb ik gewerkt aan STILL HERE, een korte film over mentale gezondheid onder jongeren. Tijdens dat proces kwam de invloed van de online wereld steeds opnieuw naar voren in gesprekken met jongeren en professionals. Sociale media zijn natuurlijk niet de enige oorzaak van mentale problemen, maar ze spelen wel een belangrijke rol in hoe jongeren zichzelf vergelijken met anderen en hoe zij hun eigen waarde ervaren.Met LIVE wil ik die online wereld verder onderzoeken. Door humor te combineren met tragiek ontstaat ruimte voor reflectie. Voor mij voelt deze film als een logische volgende stap: een verhaal dat niet alleen kijkt naar de gevolgen, maar ook naar de mechanismen achter onze behoefte aan online aandacht en validatie. Op welke manier is jouw project verbonden met Limburg?Limburg vormt letterlijk en inhoudelijk het decor van LIVE. De film speelt zich af in het karakteristieke heuvelachtige landschap van de provincie, een omgeving die een belangrijk contrast vormt met de digitale wereld waarin het verhaal zich afspeelt. De rust en schoonheid van de natuur staan tegenover de constante stroom van online prikkels en de zoektocht naar aandacht van de hoofdpersoon.Daarnaast wordt de film gerealiseerd in samenwerking met Limburgse partners en makers. We werken samen met studenten van Vista College en streven ernaar zoveel mogelijk lokaal talent bij de productie te betrekken. Ook ontstond de eerste publieke belangstelling voor het project tijdens het Dutch Mountain Film Festival, waar LIVE in 2024 de prijs voor Beste Film Pitch won. Daarmee is de film op meerdere niveaus verbonden met Limburg. Wat waren tot nu toe de grootste uitdagingen en hoogtepunten in het proces?De grootste uitdaging was het vinden van een haalbare route om het project daadwerkelijk te realiseren. Zoals veel onafhankelijke filmmakers hebben we te maken gehad met financieringsvraagstukken en de zoektocht naar de juiste partners. Dat betekende soms plannen aanpassen en opnieuw kijken naar wat er mogelijk was binnen de beschikbare middelen.Tegelijkertijd waren juist de mensen rondom het project een enorme motivatie. Wat me misschien nog wel het meest heeft verrast, is hoeveel makers en partners vrijwel direct enthousiast reageerden op het idee. Bijna iedereen die we benaderden zei eigenlijk meteen ja. Dat gaf het gevoel dat er een gedeeld besef is dat dit onderwerp leeft en dat het belangrijk is om hier juist nu aandacht aan te besteden.Voor mij persoonlijk is dat het grootste hoogtepunt: zien dat een idee dat begon als een pitch steeds meer draagvlak krijgt en uitgroeit tot een film die mensen echt willen helpen realiseren. Wat heb je zelf geleerd tijdens het traject / het maken van dit project?Dit project heeft mij geleerd dat ontwikkelen en de juiste mensen betrekken – in dit geval jongeren en studenten – essentieel is voor de autheniciteit van je project. Ik heb geleerd om geduld te hebben en te vertrouwen op het proces, ook wanneer dingen niet meteen gaan zoals gepland. Soms heeft een project tijd nodig om de juiste vorm en de juiste partners te vinden.Daarnaast heb ik ontdekt hoeveel waarde er zit in samenwerken. Door gesprekken met andere makers, onderwijsinstellingen en regionale partners is LIVE sterker geworden dan het oorspronkelijke idee. Als regisseur leer ik steeds beter hoe ik een artistieke visie kan combineren met de praktische realiteit van filmproductie. En hoe groot de meerwaarde is van echte co-creatie met de doelgroep. Dat de 4de jaars studenten van het Viasta College betrokken willen zijn vind ik daarom ook meer dan geweldig! Waar kijk je het meest naar uit in de komende fase?Ik kijk vooral uit naar het moment waarop alles samenkomt en we weten wanneer we gaan draaien zodat we de repeties en camera test kunnen gaan plannen. En natuurlijk de samenwerking met de studenten van het Vista College. Het lijkt me inspirerend om jong talent te betrekken bij het maakproces en hen ervaring te laten opdoen binnen een professionele productie. Zo heb ik dat ook met STILL HERE gedaan, mijn laatste korte film. Ik hoop dat zij net zoveel van het project leren als wij van hun frisse blik. Waar en wanneer kunnen we het eindresultaat straks zien?De planning is om LIVE dit jaar op te nemen. Daarna start de postproductie en richten we ons in eerste instantie op een festivaltraject. Uiteraard hopen we de film te kunnen presenteren op het Dutch Mountain Film Festival, waar het project in 2024 begon met het winnen van de Best Film Pitch Award. Een première daar zou voor ons heel bijzonder zijn.Daarnaast willen we LIVE niet alleen als festivalfilm inzetten, maar ook als gesprekstarter. Omdat de film gaat over sociale media, online validatie en de invloed daarvan op jongeren, onderzoeken we mogelijkheden om de film te vertonen op scholen en binnen jongerenprojecten. Ook online willen we de film onder de aandacht brengen middels een bewustwoordingscampagne. Over dit laatste zijn we nog met een aantal partijen in gesprek om dit verder uit te denkenMijn hoop is dat LIVE niet alleen bekeken wordt, maar ook gesprekken op gang brengt over de invloed van de online wereld op het welzijn van jongeren.

Pagina 1 van 12