Actueel

Limburg FilmCast #33 | Nicole Jachmann

De gast van deze editie is Nicole Jachmann. Nicole werd geboren in Zuid-Limburg, studeerde eerst journalistiek, toen Liberal Arts and Sciences, maar belandde na een cursus in scenarioschrijven toch in de film. Dat leverde al twee korte films op: Schaduwjager en Funkele. Die laatste werd geselecteerd voor de Berlinale. Nu is ze met haar eerste langspeelfilm bezig. Daar kreeg ze een Proof of Concept-bijdrage voor, vroeg in het proces. Daarover en meer wordt in de podcast gepraat. Proof of Concept Over haar aanvraag bij Limburg Film Office: “We hadden inderdaad aangevraagd binnen Proof of Concept. Met het idee om een stijlfilmpje voor de film te maken, van bestaand materiaal, van bestaande films die ik als voorbeeld zie. Samen met een editor en dat zouden we dan kunnen gebruiken voor aanvraag realisering ofwel projectontwikkeling. Om iets meer te laten zien wat wij voor ogen hebben. En ten tweede heeft het het voordeel dat je dan al met een editor kunt samen werken.” Luister de podcast via Soundcloud of via Vimeo, hieronder.

Blog | Thomas Brand over Mergel

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer schrijft Thomas Brand over Mergel, een project dat op het Dutch Mountain Film Festival vertoond wordt. Met het project brengt audiovisueel kunstenaar Thomas Brand uit Amsterdam een lofzang op de Limburgse mergel en het mysterieuze landschap van een mergelgroeve. De camera tast de spelonken af en zoekt naar wat ademt in het donker, een stille reis naar het hart van steen en het onverwachte licht dat daarbinnen doordringt. Kun je wat meer vertellen over het project? Waar gaat het over? “Mergel draait om beleving. Om hoe je zelf op een plek kunt verdwalen, kunt worden meegenomen, betoverd worden, aangeraakt en getransformeerd. Ik werk al heel lang interdisciplinair in zowel film, theater en VR en loop al heel lang rond met het idee om een film zonder acteurs te maken. Waar licht, geluid en deze beleving de hoofdrol spelen. Voor Mergel heb ik vier kunstenaars, een lichtman, cameraman, sounddesigner en 3d animator meegenomen naar de Curfsgroeve. Zij kenden die plek toen nog niet en wisten niet waar ze heen gingen of wat ze er gingen doen, ze gingen er onbevangen in. Gedurende een weekend hebben ze aan de hand van heel gerichte regie-opdrachten deze plek verkend en “samples” genomen in hun eigen kunstvorm. Alles gebaseerd op hun beleving van deze plek. Daarvoor was het belangrijk dat ze de plek ook echt beleefden. Ik heb ze midden in de nacht meegenomen op een nachtwandeling en vervolgens voor zonsopgang via een tunnel meegenomen naar het hart van de groeve waar ze tot na zonsondergang bleven om te observeren en te experimenteren. Deze samples hebben we mee terug naar de studio genomen, besproken, geanalyseerd, samengevoegd en gepolijst. Vervolgens heb ik een scenario geschreven waaruit een shotlist en draaiplanning zijn gekomen, hebben we de juiste lampen en lenzen uitgekozen en hebben we in een tweede weekend de film gedraaid zoals je een fictiefilm zou draaien.” Dat klinkt als een heel fysiek proces. “Het was daarbij belangrijk dat alle ingrediënten van de plek zelf afkomstig waren. Dat zie je in het licht. Dat was overdag zo mooi dat we het hebben nagebootst in de grotten en ‘s nachts op de kale wanden. Het werd zo een hoofdrolspeler. Het geluid bestaat uitsluitend uit gefilterde samples van de locatie, opgenomen met speciale hydrofoons zodat we diep in de rots en onder water konden komen. De zangerige brom die je hoort in het diepste van de grot is ook echt de dominante frequentie die in de grot is opgenomen.” En hoe was het montageproces? “In de montage zijn daarna nog veel belangrijke keuzes gemaakt. De hele film draait om beleving van de kijker. Er zijn daarom heel veel versies geweest en er is veel gesneuveld, zoals de 3D-animatie, die bleek niet meer te passen bij het rauwe van de filmbeelden. Een van de uitdagingen was te onderzoeken hoe lang een shot stil kan blijven staan zonder dat de kijker zijn interesse verliest. We wilden de kijker laten verdwalen in de locatie door zich te verliezen in de grootsheid en de details die door het licht worden aangeraakt. Daarvoor zijn ook weer heel veel subtiele visuele effecten toegevoegd zoals plaatselijke versnellingen en vertragingen en bewegende scherpte en onscherpte maskers maar alleen om uit het beeld te halen wat er al in zat, er is niets kunstmatigs aan toegevoegd.” Hoe kwam je op het idee? “Ik kom al mijn hele leven graag in Limburg en ga er af en toe een weekje heen om te wandelen en mijn hoofd de vrije loop te laten voor het bedenken van nieuwe projecten. Zo liep ik op een van die wandelingen langs de Curfsgroeve bij Berg en Terbijt. Ik werd direct geprikkeld en wist dat ik hier iets mee wilde doen. Het lijkt natuurlijk maar is door de mens gemaakt. Het mergelsteen is zo poreus dat het onderhevig is aan erosie, regen, dieren die er tunnels in graven en planten en bomen die hun wortels erdoorheen laten groeien. En het mergel zelf, wat bestaat uit miljoenen kleine fossielen, was dus ooit een levend organisme. De plek is in constante, maar heel trage ontwikkeling. Ik wilde al die facetten laten zien, de transformatie, de tijdloosheid, het licht dat door de gaten in de stenen schijnt. Maar niet als documentaire maar als een fictiefilm, waarbij de locatie de acteur is. Toen heb ik contact opgenomen met Het Limburgs Landschap en die stonden er gelijk voor open. Dankzij CineSud en Limburg Film Fonds hebben het ik het project kunnen financieren.” Hoe wordt het project gepresenteerd op DMFF? “Op het Dutch Mountain Filmfestival wordt de film op 3, 4 en 5 november vertoond op een heel speciale manier. Voorafgaand aan de film is er een wandeling door de Kunradersteengroeve. Na afloop van de wandeling wordt de film vertoond in een speciale ruimte in de groeve. Daardoor ga je de film anders beleven dan in de bioscoop, hoewel hij daar ook prima tot z’n recht komt. Door de wandeling zit de kijker al veel meer in z'n eigen binnenwereld en hebben ze net een heel eigen beleving doorgemaakt. Ik vind dat een toegevoegde waarde en bovendien belangrijk dat hij vertoond wordt in Limburg waar hij gemaakt is.” Heb je verder nog plannen met het project? “Mergel is in première gegaan in het Forum van de Regisseurs op het Nederlands Film Festival, en komend weekend op DMFF. Daarna is de film van januari t/m april 2024 te zien als installatie in het Limburg Museum in Venlo. Dat laatste vind ik heel interessant want in een installatie heb ik veel meer invloed op de beleving van de kijker dan in een bioscoop. Zo maken we bijvoorbeeld gebruik van een ruimtelijk geluidsbeeld, verdeeld over zeven speakers om het publiek heen. Het publiek zelf zit in kleine groepjes op zitzakken heel dicht op een heel groot scherm en wordt zo midden in de film geplaatst.” Wat is de volgende stap? “Terwijl ik Mergel nog aan verschillende festivals aanbied ben ik bezig plannen te maken voor volgende projecten. Zo wil ik graag onderzoeken de wat er gebeurt als ik de werkwijze van dit project toepas op een VR-film. De 3D scans die in dit proces zijn gemaakt zijn prachtig en hoewel ze de film niet hebben gehaald omdat ze niet pasten bij de stijl van licht en camera verdienen ze een eigen project. Ik ben nu op zoek naar mogelijke locaties en financieringsmogelijkheden voor zo’n project. Daarnaast ben ik ook aan het schrijven aan een nieuwe korte film waar wel degelijk acteurs in voorkomen, maar waarin wederom het licht en de locatie leidend zijn."

Adviescommissie najaars-call 2023 bekend

Vorige maand zijn de regelingen voor de najaars-call van het Limburg Film Fonds bekendgemaakt en inmiddels is ook de adviescommissie aangesteld, samengesteld uit de poule van leden uit de Externe Adviescommissie Film. Drie leden van de Externe Adviescommissie gaan volgende week de ingezonden aanvragen beoordelen. Zij zullen advies geven over welke aanvragen financiële ondersteuning dienen te krijgen vanuit het fonds. De commissieleden De commissie bestaat uit Nicky Onstenk, Jonathan Wanders en Wouter Greven. Nicky Onstenk is producent bij IJswater Films en produceerde, onder andere, Uitchecktijd (2022) en Magma (2023). Jonathan Wanders is onafhankelijk kunstenaar, afkomstig uit en wonend/werkend in Limburg. Wouter Greven is programmeur bij Lumière Cinema in Maastricht.

Topkapi Series maakt dramaserie Elixer voor NTR en BNNVARA, met o.a. steun LFF

NTR, BNNVARA en producent Topkapi Series hebben de handen ineengeslagen voor de achtdelige dramaserie Elixer. Isabelle Rombauts – vertolkt door Hanna Verboom – wordt onverwachts benoemd tot CEO van het familiebedrijf Rombauts Pharma, een prominente speler op de internationale farmaceutische markt. De serie komt tot stand met steun van de NPO, het NPO-fonds, het Creative Europe Programme – MEDIA of the European Union, de Netherlands Film Production Incentive, Screen Flanders, Belgian Tax Shelter en Limburg Film Fonds, in coproductie met Menuetto. De crew De hoofdrol is weggelegd voor Hanna Verboom, die na een acteerpauze van vijf jaar haar comeback maakt. Overige (hoofd)rollen zijn weggelegd voor onder meer Jacob Derwig, Wim Opbrouck, Katelijne Damen, Walid Benmbarek, Tina de Bruin, Peggy Vrijens, Teun Luijkx, Ferdi Stofmeel, Roman Derwig en Bart Bijnens. De regie is in handen van Dana Nechushtan (Holland’s Hoop, Dunya & Desie, Piece of my Heart). Het scenario werd geschreven door Maaik Krijgsman (Langs de oevers van de Yangtze, Mijn vader is een vliegtuig) in samenwerking met Jaap Peter Enderlé (Zeven kleine criminelen, Broers), Franky Ribbens (Holland’s Hoop, Dirty Lines) en Luca Izeboud (Doodleuk, The persistence of memory).

Blog | Willem Berents over Moeder Maas (werktitel)

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer schrijft Willem Berents van Veldkijker Films over Moeder Maas, een documentaire over de natuur in het stroomgebied van rivier de Maas. Voor dit project kreeg Willem in het voorjaar van 2022 steun via de ontwikkelingsregeling. Kun je wat meer over het project vertellen? “Via het Limburg Filmfonds kregen we in 2022 een ontwikkelbijdrage voor ons nieuwe project Moeder Maas (werktitel). Moeder Maas is een natuurfilm met een fictielaag erin. Die fictielaag krijgt gestalte in een soort radio-uitzending (als voice-over) die over de beelden heen ligt. De rode draad in het verhaal in de film wordt gevormd door de reis van een verloren geraakte scheepshond. Op weg naar huis trekt die door het Limburgse natuur- en cultuurlandschap langs de maas. En terwijl de kijker het dier dan (indirect) vooral ziet door de ogen wilde dieren die hier leven, hoor je via die radio-uitzending die over het beeld ligt mensen in gesprek over het moment waarop zij die hond zagen en met dat dier of diens eigenaren meeleven.” Waar in het traject zijn jullie? “Mede dankzij het Limburg Filmfonds hebben we de treatmentontwikkeling kunnen afsluiten en zijn we nu druk doende met enerzijds het scenario en anderzijds fondsenwerving. Ook zoeken we samenwerking met een eventuele productiepartner. Want het is een groot en complex project.” Waarom is het zo complex? “Voldoende fondsen vinden voor een natuurfilm is altijd een enorme uitdaging. Want het maken van een natuurfilm is tijdrovend en duurt vaak enkele jaren. Daar komt in dit geval nog bij dat er een complexe fictielaag in de film komt die zo geloofwaardig moet zijn dat de kijker zal denken dat het verhaal van de scheepshond ook echt is gebeurd. Bij de ‘radio-uitzending’ die over alles heen ligt, moet je dus ook bijna het gevoel krijgen dat het live is. En daar komt dan nog bij dat die tegelijkertijd passende context moet geven aan de beelden die je ziet.” Wat is de rol van Limburg in het project? “De film gaat helemaal over het Limburgse natuur en cultuurlandschap. Dat zal ook blijken uit de look en feel. Het idee is dat straks ook de crew dat zal weerspiegelen. Maar dat komt later. Eerst voldoende fondsen vinden en/of een productiepartner. Moeder Maas zet Noord-Limburg op de kaart. Dat is het idee. Het stroomgebied van de Maas verandert nogal. Overal verschijnen natuurlijke oevers en worden hoogwatervoorzieningen aangelegd. Ook in de zuidelijke delen van de provincie. Dit komt de natuur in de provincie en de biodiversiteit direct ten goede. Het landschap wordt als het ware hersteld en teruggebracht naar haar oorsprong. De reis van de Lost Dog symboliseert dat en de verbinding met cultuurhistorische waarden geldt als een bevestiging.” De focus op Noord-Limburg is bijzonder. Kun je hier meer over vertellen? “Voor de “rest” van Nederland wordt Limburg geïdentificeerd met Zuid-Limburg. Noord-Limburg is bij de meeste mensen volstrekt onbekend, terwijl de cultuurhistorische en natuurlandschappen in dit deel van de provincie minstens zo indrukwekkend zijn. Met Moeder Maas willen we de provincie enerzijds smeden tot een geheel en anderzijds die onderbelichte regio in de schijnwerpers zetten. Daar komt bij dat de rivier de Maas uniek is verbonden met de identiteit van Limburg. Dat is niet eerder zo nadrukkelijk in beeld geweest. Een ander, meer persoonlijk motief is dat wij eerder vooral aan projecten werkten op grote afstand van onze thuisbasis. Met Moeder Maas proberen we eindelijk wat meer thuis te zijn.” En wanneer verwachten jullie de oplevering van de documentaire? “Een harde deadline is er niet voor het project. Streefdatum is eind 2026. Maar, zoals gezegd, alles valt of staat met de noodzakelijke fondsen.”

Limburg FilmCast #32 | Karel Konings

Karel Konings, acteur en regisseur, was eind 2022 ook al te gast in de Limburg FilmCast. Toen was Vogelkooi nog niet af, maar inmiddels wel. Over het distributieproces van zijn laatste short, en onder andere zijn door Cinesud gefaciliteerde trip naar Cannes, wordt gepraat in deze aflevering. Excel Karel heeft zijn film opgestuurd naar een breed scala aan festivals, en nu wordt Vogelkooi getoond op Scream Fest in Los Angeles. Heeft hij nog tips? “Met heel veel mensen praten, heel veel advies vragen. Er is geen één strategie. Iedereen heeft een mening en een perceptie, en dat is allemaal tegenstrijdig. Dus het gaat er ook om: waar voel jij je prettig bij? Wat alleszins wel een common denominator is is een goede Excel maken met alle festivals.” Verder legt Karel nog uit goed op je budget te letten. Luister de podcast via Soundcloud of via Vimeo, hieronder.

Blog | Catherina Iosofidis over de distributie van AMY&MAY

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer vertelt regisseur Catherina Iosifidis over haar korte film AMY&MAY, die op 26 september in de Limburgse filmhuizen te zien zal zijn tijdens De Avond van de Limburgse Korte Film. AMY&MAY kwam echter al in 2022 uit en dus licht Catherina in de blog de distributiefase van het project uit. Welke weg heeft AMY&MAY afgelegd sinds release in 2022? “Nadat de film is afgerond hebben we de film naar filmfestivals gestuurd, zowel nationaal als internationaal. We hebben met name gefocust op jeugdfilmfestivals, omdat jongvolwassenen echt de doelgroep zijn van de film. De film is vorig jaar in première gegaan op het Fest New Directors New Films Festival in Portugal. Daarna volgde de Nederlandse première op het Nederlands Film Festival. De film draaide ook tijdens Euregion Film Forum, Filmfestival Tegenstroom, Rotterdams Opendoek, Zuidelijk Film Festival, Zinegoak in Spanje en volgende maand bij Cut to: Gent. Daarnaast is de film ook uitgezonden op tv tijdens de Maand van de Limburgse Film en zal de film ook te zien zijn tijdens de Avond van de Limburgse Korte Film. Het is tof om te zien dat de film veel plekken bereikt heeft. Je hoopt als maker natuurlijk dat de film zoveel mogelijk gezien wordt.” Hoe waren de reacties op de plekken waar de film gedraaid heeft? “Heel positief. Ik ben zelf niet bij alle screenings geweest, maar van wat ik meekrijg maakt de film indruk bij mensen en leven ze mee met het hoofdpersonage. Voor sommige mensen is de film ook te subtiel, dus het is interessant om de vele interpretaties te horen. Daar leer ik weer veel van!” Heb je nog verdere plannen voor AMY&MAY? “Na de festivalrun komt de film op een VOD platform. We wachten nog op enkele festivaluitslagen, dus hopelijk komen er nog wat festivals bij.” Zou je een volgende keer dingen anders doen qua distributie? “Ik denk dat per project de distributie en festivalkeuzes verschillend moet zijn. Ik heb door AMY&MAY al enige ervaring gehad met jeugdfilmfestivals, dus die ervaring heb ik zeker meegenomen bij mijn tweede korte film. Ik zou altijd de focus leggen op festivals die het beste bij jou film passen. Bij sommige gerenommeerde festivals heb je nou eenmaal te maken met concurrentie en is het niet altijd slim om in te dienen. Daarentegen zou ik ook niet meer bij festivals met een lage fee indienen. Ik kijk nu wel goed naar of het festival het waard is, wat het te bieden heeft en of mijn film echt een match is.” Kun je al iets zeggen over je volgende project? “Ik ben nog erg in de brainstormfase voor volgende ideeën, dus helaas kan ik nog niet veel zeggen! Daarnaast werk ik ook als regisseur voor commerciële projecten en videoclips.”

Limburg FilmCast #31 | Wibout Warnaar

Wibout Warnaar is van de Filmacademie-lichting van 2014 en bouwt sinds die tijd aan een oeuvre van korte films en reclames. Dit jaar brengt hij, met financiële hulp van Limburg Film Fonds, Schaamhaar, uit en nu is hij bezig met Carte Blanche, ook een Limburgse productie. Daarover, en nog veel meer, gaat deze podcast. De keuze voor Limburg In welke geval raadt Wibout iemand aan om naar Limburg uit te wijken, kijkend naar zijn eigen ervaringen? “Als je bij de gevestigde filmproducenten er niet echt tussen komt - en dat kan ook een keuze zijn, want ik heb Filmacademie gestuurd dus ik heb wel een netwerk - én je het leuk vind om dingen uit te proberen en niet in zo’n heel lang traject van subsidies en aanvragen te belanden. Om low budget meer experimentele film te maken is Limburg een hele goede om subsidie te krijgen. Bovendien beland je in een makerspoule met meer gelijkgestemden.” De podcast is voor nu te luisteren via Soundcloud, of via Vimeo hieronder.

Blog | Laura Huygen en Moos Pozzo over Liefde in Procedure

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer vertellen regisseurs Laura Huygen en Moos Pozzo over Liefde in Procedure, een documentaire over een asielzoeker en zijn Nederlandse vriendin. Over dit project werd eerder, met enkel Moos Pozzo, ook al in de podcast gepraat. Kun je nog eens uitleggen over wie de documentaire gaat? "Liefde in Procedure gaat over de relatie van Fams Fofana (24) en Kelly Palmen (24). Vier jaar geleden werden ze verliefd in AZC Heerlen, waar Fams zijn asielaanvraag afwachtte en Kelly als vrijwilliger werkte. Sindsdien bouwt dit Nederlands-Gambiaanse koppel aan hun relatie, tegen de achtergrond van de onzekere asielaanvraag van Fams in Nederland. De asielprocedure van Fams brengt een hoop uitdagingen met zich mee. Want hoe kunnen Kelly en Fams omgaan met de onzekerheid en het eindeloze wachten dat gepaard gaat met zo’n asielprocedure? Wat voor invloed heeft dit op hun relatie? En wat zal de impact zijn van de uitkomst van de procedure? In de documentaire delen Fams en Kelly hun verhaal aan de hand van een videodagboek en audiomateriaal gericht aan elkaar, in combinatie met materiaal gefilmd door onze crew." Hoe zag de samenwerking tussen jullie en Kelly en Fams uit? "Het idee voor deze film kwam tot stand omdat wij, Moos Pozzo en Laura Huygen, een film wilden maken met jonge bewoners van een asielzoekerscentrum. We hielden een aantal gesprekken met jongeren en raakten zo onder de indruk van het verhaal van Fams en Kelly, dat we besloten om samen met hen een documentaire over hun relatie te maken. Dit betekende dat Fams en Kelly zelf ook zouden filmen en inspraak zouden hebben gedurende het maakproces. Voor deze werkvorm was het belangrijk dat er vanuit alle partijen vertrouwen in elkaar was, en dat we ons allemaal als doel stelden de best mogelijke film te maken. In de praktijk betekende dit dat Fams en Kelly vanuit hun eigen ideeën begonnen met filmen, en dat wij een vinger aan de pols hielden en aanstuurden waar nodig om bepaalde gebeurtenissen te filmen en te vertellen. Wanneer wij met onze crew gingen filmen, pleegden we ook overleg over onze ideeën." In welke fase bevinden jullie je nu? "Een maand geleden hebben we de montage op slot gezet. Momenteel is Francesca Vincentie bezig met het componeren van de muziek voor de film. Tijdens het monteren hebben we met temp music gewerkt en met een aantal schetsen van Francesca, zodat we tijdens de montage de invloed van de muziek op de kijkervaring konden meenemen. Nu is Francesca bezig met de definitieve muziek. Ze werkt daarin samen met Kora speler Lamin Kuyateh. We gaan binnenkort ook starten met de geluidsnabewerking en met de grading van de film." Hoe ging het monteren? Zijn jullie voor verrassingen komen te staan? "Onze editor Gijs Walstra is de montageperiode ingegaan met het spotten en op orde brengen van het materiaal. De verschillende draaistijlen zorgden voor vrij veel materiaal voor de lengte van de film die we beoogden. Het in kaart brengen van al dat materiaal nam daardoor veel tijd in beslag. Toen we eenmaal door die fase heen waren, ontdekten we dat we te veel ideeën hadden voor de beoogde lengte van de film. In die fase hebben we alle ideeën en montageschetsen bevraagd aan de hand van de kernvraag van de film: Welke invloed heeft de asielprocedure van Fams op de relatie tussen Kelly en Fams? Dit heeft ons geholpen om onze uiteindelijke keuzes te maken. De montage Liefde in Procedure liep verspreid over één jaar. Tijdens het eerste halfjaar liep de draaiperiode nog door. In eerste instantie was dit het geval omdat we in de herfst van 2022 een versie dienden op te leveren voor een vertoning op Docsdays 2022, georganiseerd door onze andere partner Cinesud. Het verhaal dat we wilden filmen had toen nog geen einde. Het vertonen van de ruwe versie die er toen lag was voor ons best moeilijk, omdat we nog lang niet tevreden waren. Achteraf was deze vertoning heel fijn, omdat duidelijk werd waar de film goed liep en aan welke delen nog aangepast dienden te worden. Een fijne bijkomstigheid van het monteren tijdens de draaiperiode was dat we de laatste draaidagen heel geïnformeerd ingingen; door de toenmalige versie was het immers duidelijker welk materiaal nog nodig was. Toen we eenmaal al het materiaal hadden verzameld zijn we de film gaan schaven. Dit was een hele leuke fase, omdat we inmiddels alle puzzelstukjes hadden verzameld en alle ruimte hadden om deze allemaal op de juiste plek te leggen. In deze fase is de film overigens best veel veranderd. Zo werd een scène halverwege de film uiteindelijk de opening. De grootste verassing was de kracht van de second life beelden van Fams en Kelly, in combinatie met het audiomateriaal. Tijdens het montageproces hebben Fams en Kelly meerdere versies van hun feedback voorzien." Wat zijn jullie plannen voor distributie? "De film is onder andere gefinancierd vanuit de regeling Limburg Doc van het Limburg Film Festival. Dit betekent dat de film sowieso wordt uitgezonden op L1. Daarnaast zijn we de film aan het insturen naar filmfestivals en gaan we in gesprek met de landelijke omroepen over een vertoning. Ook willen we de mogelijkheden voor een impactcampagne onderzoeken." Wat hoop je dat de documentaire toevoegt aan het Limburgse filmlandschap? "We hopen dat de Limburgse kijker het unieke verhaal van Fams en Kelly in het hart zal sluiten. De film biedt de mogelijkheid om Fams als een jonge azc bewoner te leren kennen, om te leren hoe een asielprocedure verloopt en welke impact deze heeft op zijn jonge leven (en dat van Kelly). Daarmee hopen we een realistischer verhaal naar het publiek te brengen dan de doorgaans negatieve beeldvorming over asielzoekers in de media en de verschillende groepen mensen dichter bij elkaar te brengen."

Twee Limburgse projecten in Het Beloofde Land

Op 19 juni zijn in Eindhoven door staatssecretaris Gunay Uslu de namen van filmmakers en producenten bekendgemaakt die hun filmplannen die de afgelopen maanden zijn (door)ontwikkeld binnen Het Beloofde Land mogen gaan realiseren. In totaal krijgen vijf producties een financiële bijdrage en verdere coaching van het traject van Screen Talent NL. Hiervan zijn twee projecten van Limburgse makelij.Het Beloofde Land is een nieuw ontwikkel- en productietraject van Screen Talent NL, dat de filmproductie en -infrastructuur in de regio wil versterken. De afgelopen maanden zijn producenten en filmmakers aan de slag gegaan om 16 scenario’s te ontwikkelen. Hieruit zijn 3 korte films en 2 midlength films gekozen die geproduceerd gaan worden en die vanaf najaar 2024 te zien gaan zijn. Met Het Beloofde Land levert Screen Talent NL een sterke bijdrage aan de diversiteit en inclusiviteit van de Nederlandse filmsector door als springplank en brug te dienen voor een grote groep regionale makers. De projecten werden beoordeeld door een adviescommissie met leden uit verschillende regio's. Korte films krijgen elk €30.000, mid-length films €180.000. Van de toekenning aan de Limburgse projecten is €62.500 afkomstig uit de regeling Realisatie - Het Beloofde Land 2023 van Limburg Film Office. De overige middelen zijn afkomstig vanuit de producctiemiddelen die het Nederlands Filmfonds beschikbaar heeft gesteld voor het traject. De selectie bestaat uit de korte films Blin Fiducie (Luka Kluskens, Limburg) Onderdak (Maarten Sleegers en Anna Sherstiuk, Noord-Brabant) en Baarch (Rutger Veenstra, noordelijke provincies) en de midlength films Amerika, America (scenario: Lianne Damen, regie: Floris Ramaekers, Limburg) en Stien Blom (​​Thom Lunshof en Sam Dijkstra, noordelijke provincies). De (in de regio gevestigde) producenten van de projecten zijn respectievelijk Vincent Konings, Pim van Gorp, Bart Dokter, Charlotte Driessen en Marrit Greidanus. Ook zij ontvangen verdere begeleiding en coaching. De films gaan in het najaar van 2024 in première en zullen daarna door het fijnmazige (distributie)netwerk van de Screen Talent NL-partners door heel het land te zien zijn.

Limburg FilmCast #30 | Marie Lormeau

Marie Lormeau, oorspronkelijk uit Frankrijk, begon pas aan haar filmcarrière toen ze in Zuid-Limburg landde. In 2021 kreeg ze steun voor Le Trajet, een persoonlijk project over een moeder-dochterrelatie, in de vorm van een verhit gesprek tijdens een autorit. Inmiddels is het project al een tijdje klaar en is Marie bezig met de distributie. Daarover wordt ze aan de tand gevoel in deze podcast. Euregionaal Marie is een Franstalig filmmaker. Merkte ze iets van het Euregionale karakter van het Limburg Film Fonds? “I was very surprised how open it was. For example for this project, when I applied to the Limburg Film Funds, I was really thinking: it has a certain relevance to Limburg and the money spent on the film will be paid back to the province, because I will hire people and facilities from Limburg. But still it is not a story about Limburg - it is not even in Dutch. In the end I still received a positive reply. So yeah, I found that really open-minded.” De podcast is te beluisteren via Vimeo, hieronder, of via Soundcloud.

Blog | Wiek Lenssen over Noorderlicht (werktitel)

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer vertelt regisseur Wiek Lenssen over zijn project Noorderlicht (werktitel), een documentaire over rendierherdersculturen in Noorwegen. Waar kwam het idee vandaan? "Ik was al enige tijd intensief bezig met het thema "rendierhoudersculturen' in het arctische gebied: ik had in 2020 een fictief scenario geschreven (gebaseerd op een bestaand boek) dat zich afspeelt bij een rendierhoudersstam in Siberië. Mijn speelfilmscript scoorde tot mijn verrassing in 2021 en 2022 bijzonder hoog op vooraanstaande filmfestivals in Amerika. Ik kwam terecht in de finales van 6 van de 10 meest prestigieuze screenplayfestivals (Cinestory, Austin Film Festival, Page, Screencraft, Final Draft) en werd bovendien uitgenodigd voor een writers retreat week  in Idlewild California, waar ik in contact kwam met invloedrijke mensen uit Hollywood. Met het script bezocht ik daarna de American Film Market in Santa Monica. Daar toonden vijf filmmaatschappijen belangstelling: Double Dutch Features Canada, Star Media Russia, Atlas Film Germany, Filmax Spain en Filmakers Monkeys Spain). Afgelopen zomer echter tekende een bekende regisseur/producent uit Hollywood voor het project: Jeremy Kagan. Sindsdien werk ik met hem samen en met zijn vrouw schrijfster/ regisseuse Anneke Cambell. Het idee voor een documentaire film in Noorwegen kwam toevallig parallel aan dit project voorbij doordat ik via een kennis uit Broekhuizen vernam dat zijn dochter Paula (40) ook vanaf haar vroegste jeugd gefascineerd was door rendierherdersculturen en zes jaar geleden haar topbaan als rijksambtenaar verruilde voor een nomadisch (onbezoldigd) workaway-bestaan bij Sami- rendierhouders in met name Noorwegen.  Het bijzondere leven dat  zij sindsdien meemaakt, maakte mij zeer nieuwsgierig en enthousiast om deze jonge vrouw uit Broekhuizen in een documentaire film te willen portretteren. Uiteraard zouden ook deze ervaringen, kennis, en contacten van pas komen bij mijn speelfilmproject." Is de logline "Twee vrouwen – Limburgs en Sami - trekken met een rendierkudde door de wildernis van de Noordkaap en beleven veranderingen in de uiterlijke en innerlijke wereld" nog functioneel? "Helaas niet meer: we zullen deze logline flink moeten bijstellen. Het verhaal kreeg tijdens ons verblijf aldaar namelijk een behoorlijk dramatische wending voor wat betreft het aandeel van Ellen-Anne, de Sami- rendierhoudster. Nadat het oorspronkelijke plan tot stand was gekomen en ingediend was, werd bij haar kanker vastgesteld. Zij ging daarna een traject in van bestraling met in januari van dit jaar een laatste operatie. Uiteraard lieten we het van haar gesteldheid en bereidheid om ons te ontvangen afhangen , maar na januari herstelde ze goed en rond maart was haar energie weer volledig terug. Dat bleek ook zo tijdens ons verblijf en we konden een aantal gebeurtenissen uit het leven van de rendierhouders met haar meemaken. Echter kwam er slecht nieuws  na een controle in het ziekenhuis van Kirkness: haar lever bleek ook aangetast waardoor opnieuw een operatie noodzakelijk is. Ellen- Anne besloot daarom zich geheel terug te trekken uit het project, hetgeen door ons uiteraard zeer te begrijpen is. We wensten haar veel sterkte voor de komende tijd en namen afscheid. Dit laatste hield voor ons echter in dat, na drie bijzonder intensieve weken waarin we een goed beeld kregen van het huidige rendierbestaan in deze streken rond de poolcirkel, we opeens zonder huisvesting kwamen te zitten. Dat is in een duur land als Noorwegen en een toch beperkt budget niet echt handig. Maar bovenal raakten we een belangrijke persoon kwijt voor het beoogde verhaal en daarbij: Ellen-Anne is een zeer toegankelijk persoon. Dat maakte onze ingang in deze cultuur juist zo uniek. De meeste herders staan bekend als behoorlijk introvert en daardoor moeilijk benaderbaar. Een behoorlijke uitdaging dus." In welke fase zit je nu? "Gelukkig had ik nóg enkele contacten in Kautokeino, meer afkomstig uit de film-infrastructuur aldaar die dankzij een bekende Sami filmregisseur als Nils Gaup zich voor zo'n afgelegen regio opvallend goed ontwikkeld heeft.  Andreas Ausland is een producer/ fixer die ook woonachtig is in Kautokeino en vaker werkt voor o.a. HBO en Netflix. Ik heb hem opgezocht en ook over mijn plotselinge wending verteld. Uit zijn kennissenkring kreeg ik advies contact op te nemen met een rendierherder in Finland, Per Henrik Tornensis uit Kilpisjärvi. We zijn vervolgens naar Finland getogen en hebben daar met hem kennis gemaakt. Het contact verliep zeer aangenaam. Per Henrik raakte geïntrigeerd door mijn verhaal over Paula en haar opmerkelijke fascinatie en drive om in Lapland met rendieren te willen werken.  Het feit dat ze al zes jaar op rij naar deze regio is getogen, maakte dat hij graag nader kennis met haar wilde maken en mogelijkheden zag voor het verhaal van de rendiermigratie. Ook lag de situatie in Finland iets anders dan in Noorwegen, zei hij: in Noorwegen is de rendierhouderij enkel voorbehouden aan de Sami. In Finland zou Paula zich mogen vestigen als rendierhouder. Helaas was de migratie hier net voorbij en hij had in deze periode niet zoveel werkzaamheden meer, maar Paula was altijd welkom. We hebben afgesproken dat we in ieder geval vanuit Nederland contact blijven houden om de mogelijkheden verder te onderzoeken. Hiermee zal ik mijn researchfase dus voortzetten." Kun je al iets zeggen over de crew? "Voor wat betreft camera had ik al enkele malen gesproken met Rob Hodselmans. Ik zie een film voor ogen die sterk gaat leunen op de cinematografische vormgeving. Ik ben door deze reis dan ook sterk bevestigd in mijn vermoeden dat het hier een zeer fotogeniek onderwerp betreft. Ik ben momenteel bezig met het uitwerken van de researchreis in de vorm van een fotoboek. De uiteindelijke film moet dan ook zeker geen 'talkie' worden maar het verhaal moet veel meer uit de actie - de opnamen ten tijde van de migratie in combinatie met spaarzame dialogen (en evt. spaarzame interviews) in het wonderbaarlijk mooie toendra-landschap uit de verf komen.  Met een flashback naar het Limburgse Broekhuizen (liefst in de sneeuw, als dit nog ooit voorkomt). Ik heb wel bemerkt dat de draaiperiode bij voorkeur óf in september/ october zou kunnen liggen óf in februari/ maart. Echter is hiervoor de natuur een allesbepalende factor: de migratietijd van de dieren (die beslissen dat namelijk zélf) en ook zeker de smeltende sneeuw, indien de migratie net als dit jaar laat op gang komt. Dat is namelijk een behoorlijk lastige factor in het bepalen van de draaiperiode. In verband met de niet te onderschatten logistieke uitdagingen in Sápmi kan er mogelijk ook een beroep worden gedaan op het netwerk rond Andreas Ausland. Voor montage had ik editor Ozan Ocaj op het oog, geluid evt Joost Faas, regie-assistentie zoon Laurens Lenssen. Op beeldafwerking/ kleurcorrectie Rico Derks en voor de mixage Jo Smeets. Met allen heb ik in het verleden vaker in filmproducties samengewerkt." Wat is de rol van Limburg in je project? "Het verhaal van de Limburgse Paula -uit Broekhuizen- is natuurlijk zeer uniek. Het feit dat zij, zoals ze zelf zegt, echt een wintermeisje is, maar de winters met sneeuw en vorst in Limburg zeer sterk is gaan missen, legt een automatisch verband met de klimaatsveranderingen, een gegeven dat ook in de rendierhouderij rond de poolcirkel, waar de klimaatsveranderingen zeer hard gaan, duidelijk aanwezig is. Dat maakt dat het verhaal verbonden is zowel met Limburg als met de actualiteit. " Wat hoop je dat je docu toevoegt aan het Limburgse filmlandschap? "Uiteraard een filmproject waarin ik de genoemde Limburgse filmprofessionals ieder met hun eigen talent en inbreng flink uit de verf wil laten komen in een zeer poëtisch gefilmd documentair project dat door de unieke huidige leefwereld van Paula het publiek in Limburg zal aanspreken, maar waarschijnlijk/hopelijk ook een publiek ver daarbuiten."

Figuranten voor artistieke speelfilm A Ringing in the Ears gezocht

Voor de nieuwe speelfilm van kunstenaar Gabriel Lester, genaamd A Ringing in the Ears, wordt er gezocht naar figuranten. A Ringing in the Ears gaat over zes militaire muzikanten die na een aanval op hun parade het bos in vluchten. In de chaos die volgt wordt een gewonde collega voor dood achtergelaten in het bos. Langzaam en meedogenloos valt de eenheid uiteen. Ieder probeert te ontsnappen uit het vijandelijke grondgebied en aan elkaar. Meer info over de film is hier te vinden. Hieronder staan de verschillende oproepen uitgelegd.1. Figuranten gezocht als soldaten (2 mannen) Datum: Vrijdag 30 juni Locatie: Eupen Bij voorkeur uit Zuid-Limburg of België, Leeftijd 18+ Belangrijk dat je overtuigend kan 'nep'vechten (bijv. sport achtergrond); het gaat om een scène waarin soldaten een van de acteurs oppakt en in een pick-up 'werpt'. Leeftijd 18+. Reiskostenvergoeding + volledig goed verzorgde dag. Stuur een mail naar Liza Wolters (info@sretlowazil.com) voor meer info met een duidelijke foto en je maten (boven- en benedenkleding, schoenmaat).2. Figuranten gezocht als soldaten (9 mensen, X/V/M) Datum: donderdag 6 juli Locatie: Maastricht Bij voorkeur uit Zuid-Limburg of België, Leeftijd 18+ Reiskostenvergoeding + volledig goed verzorgde dag. Stuur een mail naar Liza Wolters (info@sretlowazil.com) voor meer info met een duidelijke foto en je maten (boven- en benedenkleding, schoenmaat).3. Figuranten gezocht als publiek voor fanfare optocht (20 mensen, X/V/M) Datum: donderdag 6 juli Locatie: Eijsden Reiskostenvergoeding + volledig goed verzorgde dag. Stuur een mail naar Liza Wolters (info@sretlowazil.com) voor meer info met een duidelijke foto en je maten (boven- en benedenkleding, schoenmaat).

Limburg Film Office structureel op begroting Provincie Limburg

De Provincie Limburg heeft als eerste provincie in Nederland een coalitieakkoord bereikt voor de periode 2024-2027. De samenwerkende politieke partijen BBB, CDA, PvdA, SP en VVD presenteerden dit gisteren in het Noord-Limburgse Lottum. Voor de filmsector is er positief nieuws: na jaren van incidentele middelen en gesteggel over de toekomst van het filmfonds, heeft de nieuwe coalitie Limburg Film Office structureel opgenomen in het beleidskader en de begroting van de Provincie Limburg. Structurele middelen voor vier jaar De partijen hebben onderzocht of het mogelijk is om de incidentele middelen die sinds 2014 voor het filmfonds beschikbaar werden gemaakt konden worden omgezet in structurele steun. Dit is gelukt. In de jaren 2024-2027 is er jaarlijks €400.000 beschikbaar. Na de dreiging van het elimineren van Limburg Film Office en het bijbehorende fonds eind 2021 - met de komst van het tijdelijke extraparlementaire college van Gedeputeerde Staten - werd in 2022 en 2023 door ingrijpen van Provinciale Staten het Limburg Film Office reeds (incidenteel) met €400.000 per jaar ondersteund. Dat deze middelen nu structureel worden vrijgemaakt is bijzonder positief nieuws en biedt kansen om de ambities en doelstellingen van de sector te realiseren. Guido Franken (directeur/bestuurder Limburg Film Office): "We zijn de coalitie-vormende partijen dankbaar voor het verankeren van Limburg Film Office in het coalitieakkoord en bijbehorende meerjarenbegroting. Hiermee kunnen we de ambities en doelstellingen voor Film in Limburg in een rustiger vaarwater verder realiseren. Samen met onze partners in zowel het regionale als nationale filmveld biedt deze meerjarige zekerheid de rust om verder te werken aan een doorontwikkeling en versteviging van onze rijke, diverse en impactvolle filmcultuur." "In het bijzonder willen we de partijen bedanken, die sinds het dreigende debacle eind 2021 zich als sterke voorvechter voor Limburgse beeldverhalen en -makers hebben geprofileerd en die destijds de motie ter behoud en versterking van het filmfonds hebben ondersteund. Namens de honderden filmmakers, talenten en instellingen die zich de afgelopen jaren hebben ingezet voor de Limburgse film en filmcultuur zijn we de Provincie Limburg erkentelijk voor de actieve rol die het op zich neemt in het stimuleren van de Limburgse cultuur in al haar vormen en facetten. We kijken ernaar uit vele Limburgse verhalen aan een groot publiek te kunnen vertellen!" Samenwerking tussen overheidslagen De afgelopen jaren heeft Limburg Film Office al grote stappen gezet in het versterken van de basis die door de Provincie Limburg wordt gelegd. Zo zijn er (financiële) samenwerkingen ontstaan met omroep L1, Prins Bernhard Cultuurfonds, gemeente Heerlen en het Nederlands Filmfonds. Samen met het Ministerie van OCW wordt momenteel de laatste hand gelegd aan extra investeringen in regionale talent- en productiehubs, waarbij ook (extra) productiemiddelen voor Limburgse makers en verhalen op de agenda staan. De door overheden beoogde afstemming van investeringen tussen de diverse overheidslagen (lokaal, regionaal en nationaal) krijgt hiermee in Limburg al een sterke eerste aanzet.

Limburg FilmCast #29 | Marlies Smeenge

Marlies Smeenge studeerde enkele jaren geleden af als documentaire regisseur aan de Filmacademie en maakte in de tussentijd enkele gewaarde documentaires. Haar laatste heet The Butlers en is een serie over de Butler Academy te Simpelveld. Hiervoor kreeg ze in 2021 steun van Limburg Film Fonds. Aankomende butlers Over de leerlingen van de Butler Academy zegt Marlies het volgende: “Het is interessant dat de leeftijden van de mensen die naar de opleiding komen heel verschillend zijn. Er zijn er van 18, 19, maar ook mensen die op hun 65e eigenlijk al met pensioen zijn, of mensen die in de juridische wereld hebben gewerkt of politieagent zijn geweest. Dat zijn mensen met een publiek beroep, waarbij ze veel gedaan hebben voor de maatschappij, met pensioen zijn gegaan, en vervolgens een gevoel van zingeving missen. Butler zijn is natuurlijk het ultieme voor iemand zorgen en er voor iemand zijn.” De podcast is te luisteren via Vimeo, hieronder, of via Soundcloud.

Juni is de Maand van de Limburgse Film

De hele maand juni staat L1 in het teken van de Limburgse film. We trakteren je op mooie speelfilms, kleine amateurpareltjes en (korte) films van aanstormend talent. De Maand van de Limburgse Film is een samenwerking tussen L1, Limburg Film Office, CineSud en Limburg Film Festival. Aftrap in Cultuurcafé Op zaterdag 3 juni trappen we de Limburgse filmmaand af in het radioprogramma L1 Cultuurcafé. Tussen 10 en 13 uur staat de Limburgse Film centraal vanuit het epicentrum van het Limburg Film Festival in Venlo. Er zijn onder meer interviews met Niki Jansen, Bart Hölscher en Hans Heijnen. L1 TV Op L1 TV programmeren we ieder weekend Limburgse films. Het volledige overzicht vind je hieronder. De maand van de Limburgse film is initiatief van L1, het Limburg Film Festival, CineSud en het Limburg Film Office. De films zijn elke zaterdag en zondag om 21:00 en 23:00 uur te zien. Uitzendschema Zaterdag 3 juni Memoire d’un Soldat , Willem Kagenaar The Devi’s Avocado, Kees-Jan Mulder What Killed Timmy Benson, Nick Cremers Zondag 4 juni Zelfportret, Laura Huygen Husom, Mandula van den Berg & Job van Aken Amy & I, Bastiaan Rook Karel en Grieta en hun 240 pleegkinderen, Olaf Koelewijn Zaterdag 10 juni Als een schaduw bleef je mij bewaard, Luka Kluskens Voorbij, Elbe Stevens De Zalm & Jij, Raynor Arkenbout Zwart, Tommie Geraedts Wind Spiele, Alina Frieske Zondag 11 juni Mijndert, Janneke Swinkels & Tim Frijsinger Amy & May, Catherina Iosifidis, Coming of Age Happy Healing, Servé Hermans The Hangman, Tim Sagl Crossroads, Vincent Konings Zaterdag 17 juni Sjeemte, Floris Ramaekers Le Trajet, Marie Lormeau Wine, Anna Demianenko Bleh, Tim Alards Zondag 18 juni Mikey & Davey, Laurens Lenssen Blauwe Regen, Jet Kragt Behind the Wall, Elbe Stevens Voor Galg en Rad, Paul Haans Zaterdag 24 juni De Afspraak, Peter Brouwers Corrie, Marieke Widlak Magma, Luca Meisters Zondag 25 juni Vandaag, morgen en elke dag, Mirre Roijmans Agnitio, Harry Hovers Goudhaan, Sem Dingemans Vragen? Heb je vragen over dit bericht? Neem contact met ons op!

Blog | Ruud Lenssen over Mijn Vader de Hasjkoning op Cannes

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer vertelt regisseur Ruud Lenssen over de Videoland-documentaireserie Mijn Vader de Hasjkoning, over de opkomst en ondergang van de beruchte hasjhandelaar Jan 'De Pinda' Faliz. Ruud is op dit moment op het filmfestival van Cannes, waar de serie aangeboden wordt aan omroepen en streamers wereldwijd.  Hoe is de distributie via Videoland verlopen? “Mijn Vader de Hasjkoning is op 23 december jl. via Videoland gereleased, i.s.m. Will Falize en Julius Ponten (productie). Dit was mijn eerste documentaire(serie) voor een streamingsdienst. Dat gaat wel iets anders dan bij de NPO, waar ik mijn twee documentaires hiervoor aan heb kunnen verkopen. Bij een streamer gaat het hele proces namelijk wat sneller. Dat heeft voor- en nadelen. Zo hadden we nu super snel een ‘go’, met een stevig budget. Terwijl het bij de NPO meestal veel langer duurt voordat alles rond is. Daartegenover staat wel dat er strakke deadlines zijn. Er is veel haast om projecten op te leveren, terwijl je als documentairemaker soms wat meer de tijd wil nemen om verhaallijnen te laten ontwikkelen. We hebben in het proces ook echt wat strijd moeten voeren om onszelf wat vrijheden te verschaffen. Maar overall ben ik heel blij met het vertrouwen dat Videoland ons heeft gegeven. En ik denk ook dat er qua doelgroep geen beter platform voor deze serie bestaat.” Hoe verhoudt dit proces zich tot je vorige documentaires? “Mijn voorgaande films heb ik een wat meer traditionele release kunnen geven. Wei (2019) en Candy: A Skater’s Mind (2022) heb ik op eigen houtje in de bioscopen uit kunnen brengen. Bij Wei ging dat voortreffelijk. Die film draaide in meer dan 45 steden door het hele land. Zelfs Pathé klopte uiteindelijk aan. De release van Candy liep wat moeizamer. Die heeft in een stuk of 10 filmtheaters gedraaid. Maar die film is wat meer niche en de timing van de release, vlak na de laatste corona lockdown, was wat ongelukkig. Na de bioscooprelease heb ik die films ook nog een heleboel maatschappelijke vertoningen kunnen geven, voordat ze uiteindelijk op TV uitgezonden werden en de massa bereikten. Met Mijn Vader de Hasjkoning was de release meteen ‘patsboem' op Videoland. Dat is wel gek want we hebben zo lang aan de serie gewerkt: bijna twee jaar. Maar via Videoland hadden we wel een enorm bereik. Ze hebben meer dan een miljoen betalende abonnees. En in de week van onze release stonden we op plek 7 in de top 10 van meest bekeken programma’s, tussen allemaal blockbusters. Exacte kijkcijfers worden jammer genoeg niet gedeeld. Dat is ook weer een verschil met de NPO. Maar Videoland heeft laten weten dat ze heel tevreden zijn, dus daar moeten we het mee doen.” Wat verwacht je van Cannes? “Een internationale sales agent (Skoop Media) heeft Mijn Vader de Hasjkoning verworven en gaat er dit jaar allemaal filmmarkten mee af. En de grootste markt is tijdens het filmfestival van Cannes: het Marché du Film. Daar gaan ze de serie aanbieden aan allerlei omroepen en streamers wereldwijd. En wij gaan als makers mee in de hoop dat we de verkoop met onze persoonlijke betrokkenheid een handje kunnen helpen. En we gaan lekker netwerken natuurlijk. Ik wilde er altijd al een keertje heen, maar nu heb ik er tenminste ook een functie. Maar ik heb nog het meest zin om me lekker te vergapen aan de glitter en glamour van Cannes.“ Hoe ziet de verdere toekomst voor dit project uit? “Naast de mogelijke internationale verkoop en eventuele hermontages die daarvoor nodig zouden kunnen zijn loopt er nog een ontzettend mooi maatschappelijk traject rond Mijn Vader de Hasjkoning. In de regio Venlo doen we een pilot waarin hoofdpersoon Will scholen en jongerencentra bezoekt, in combinatie met het vertonen van de serie. In die sessies gaat hij het gesprek aan met de jongeren, om ze te inspireren met zijn verhaal over hoe hij uit de criminaliteit heeft weten te ontsnappen. De reacties zijn zo goed dat Will inmiddels ook gevraagd wordt door jeugdgevangenissen buiten de regio. Daarmee maken we echt een maatschappelijke impact!”

Limburg FilmCast #28 | Luciënne Venner

Luciënne Venner is een Limburgs kunstenaar gevestigd in Amsterdam. In 2017 studeerde ze daar af aan de Gerrit Rietveld Academie en sindsdien werkt ze aan haar filmoeuvre - denk aan Silent Heat, bijvoorbeeld. In eigenlijk al haar films maakt ze gebruik van het Limburgse dialect, zo ook in haar nieuwe project Plaats Dialect, waarvoor ze in 2022 een ontwikkelingsbijdrage kreeg van Limburg Film Fonds. Daarover, en meer, wordt gesproken in deze aflevering. Geen officiële taal Over haar gebruik van de Limburgse taal: “Dat is echt mijn moedertaal. Zo gauw ik in het Nederlands praat voelt dat een beetje hetzelfde als Engels spreken. Ik vind het ook gewoon heel belangrijk dat het Limburgs in leven blijft. Wat ik ook fijn vind aan Limburgs is dat het niet gevestigd is als officiële taal. Het is levendig en in elk dorpje heb je weer andere klanken en woorden. Die levendigheid, dat organische, dat houd ik ook in mijn werk, want ik geef ook weer eigen klanken aan de woorden die worden gebruikt.” Luister de podcast via Soundcloud of via Vimeo, hieronder.

Making of | Filmen in Limburg

Testimonial | Filmen in Limburg

Steun voor speelfilmdebuut Noël Loozen

5 projecten kunnen rekenen op steun van het Limburg Film Fonds in de voorjaarscall 2023. Twee projecten krijgen een aanmoedigingsbijdrage. Er werden 36 aanvragen ingediend. Met de 5 toekenningen is een bedrag van €79.800 gemoeid en wordt in totaal €158.350 geïnvesteerd in de regionale filmsector en aanverwante economie. Onder de gesteunde projecten is onder andere het speelfilmdebuut van Noël Loozen (Limburgia, Spoetnik). Veel realisatie-aanvragen Van de 36 ingezonden projectplannen waren er 29 voor realisatie, 13 voor lange producties en 16 voor korte producties. 7 projecten deden een gooi naar een bijdrage voor de ontwikkeling van lange producties. Doorontwikkeling De Adviescommissie Film voor deze aanvraagronde bestond uit Bart Hölscher, Nicole Jachmann, Roos Voorhorst en Nicky Onstenk. Na sluiting van de aanvraagronde op 16 maart, gingen zij op 3 april in het Royal Theater in Heerlen met elkaar in gesprek over de ingediende aanvragen. Een week later werden de makers geïnformeerd over de besluitvorming. De commissie constateerde dat voor veel aanvragen de gooi naar realisatie nog te vroeg was. Veel projectplannen waren nog niet voldoende doorontwikkeld of te summier. Ook de Limburgse relevantie was een scherp aandachtspunt. Dit resulteerde in relatief veel afwijzingen deze ronde. Twee projecten ontvangen een aanmoedigingsbijdrage van €500 om de vraagstelling voor verdere ontwikkeling verder aan te scherpen. Je vindt alle toekenningen met korte omschrijvingen per project onder de afbeelding. Toekenningen - Realisatie De volgende projecten konden uiteindelijk rekenen op een toekenning vanuit de Adviescommissie in de realisatie-regelingen: Realisering - Lang Toutes Directions producent: Halal Scripted BV regisseur: Noël Loozen logline: Wanneer een 71-jarige regiotaxichauffeur hoort dat hij zijn geliefde baan verliest, besluit hij plots een andere afslag te nemen met zijn versleten busje vol vaste passagiers. De reis die volgt, waarin geen passagier onberoerd blijft, blijkt precies wat hij nodig heeft om aan de rest van zijn leven te beginnen. Bijdrage: €40.000 Grenzen producent: Stichting MaiLena regisseur: Jotja Bessems logline: Een hek, een muur, een begraafplaats. Twee postbodes, twee schoonmakers, twee familieleden. In een essayistische documentaire over de grens als symbool voor de sociale muren die we optrekken tussen onszelf en de ander, komen heden en verleden, hier en daar samen, op de Nederlands-Duitse en de Mexicaans-Amerikaanse grens. Bijdrage: €20.000 Realisering - Kort Fanny producent: Harpy Films regisseur: Karlijn Milder, Lotte Milder logline: De ambitieuze kapster Fanny moet zien te overleven binnen de veeleisende wereld van het Weense hof. Als ze de geldende moraal en regels aan haar elegante laarsjes lapt, trekt ze tegen alle verwachtingen in de aandacht van de keizerin én de ogen van een groot publiek. Bijdrage: €12.000 Toekenningen - Ontwikkeling, onderzoek en experiment In de ontwikkel-regeling kunnen de volgende projecten rekenen op een toekenning: Ontwikkeling - Lang D'r Koempel scenarist: Marc Pötgens logline: De dertienjarige Limburgse misdienaar Joep krijgt superkrachten en transformeert tot D'r Koempel. Hij neemt het op tegen een drugsbende die hij verantwoordelijk houdt voor de overdosis van zijn vader. vorm: speelfilm Bijdrage: €3.800 Bluet scenarist: Luca Meisters logline: Als Alba (14) tegen haar zin in haar zomervakantie doorbrengt op een zorgboerderij, komt ze in contact met Hannah (40) die met haar vriendin en dochtertje die daarnaast wonen. Tussen de Alba en de vrouw ontstaat een band die Alba ontregelt. Waar Alba normaal mensen op afstand houdt, verandert Hannah’s blik iets in haar. vorm: speelfilm Bijdrage: €4.000 Storing* scenarist: Bram Ekkel logline: Storing is een coming of age documentaire (40-50 min.) over Bram Ekkel (25). Bram heeft door een aangeboren hersenbeschadiging op zijn 7e epilepsie gekregen, wat zijn leven op zijn kop heeft gezet. Maar de gevangenis die zijn aandoening heeft gecreëerd zit Bram in de weg om zelfstandig te zijn. Hoe kan Bram vrij zijn? vorm: documentaire Bijdrage: €500 Waarom heb ik geen papa?* scenarist: Niki Janssen logline: Waarom heb ik geen papa is een documentaire (geschat 50-55 minuten) over de persoonlijke worsteling van documentairemaakster Niki Janssen om haar 5-jarige dochter uit te leggen waarom zij geen papa in haar leven heeft. Door de confrontatie aan te gaan met andere wensouders in verschillende stadia van het donortraject probeert ze inzicht te krijgen in de identiteitsvorming van donorkinderen en doorleeft ze opnieuw het loodzware traject dat volgde op de keuze om alleen voor het ouderschap te kiezen. vorm: documentaire Bijdrage: €500 *stimuleringsbijdrage om de onderzoeksvraag scherper te krijgen Volgende aanvraagronde De volgende aanvraagronde bij het Limburg Film Fonds is in het najaar van 2023. Via onze website en social media houden we je voortdurend op de hoogte van de vorderingen van deze en andere Limburgse projecten.

Blog | Michiel Ubels over BABY MACK

Hoe vergaat het filmmakers gerelateerd aan het Limburg Film Fonds? Om een vinger aan de pols te houden informeert Limburg Film Office iedere maand naar een actueel project. Dit keer vertelt regisseur Michiel Ubels over het project BABY MACK (werktitel), een lange documentaire over de Maastrichtse cultrapper $KEER&BOO$, wiens leven meerdere problemen kent. Het project kreeg afgelopen najaar steun van het Limburg Film Fonds. Hoe is dit project ontstaan? “Het begon bij Wouter Greven, producent van het project (inmiddels samen met Hans van Hezik van Video Power, red.). Hij had het idee voor een filmproject over $KEER&BOO$, wat in dat stadium ofwel een kort documentaire- ofwel een kort fictieproject kon worden. Zo stapte hij naar Video Power en zo kwam ik in beeld. Het is toen vrij snel definitief een documentaire project geworden. Ik dacht: als het leven van een subject op zichzelf al boeiend en spannend is, en onverwachte situaties oplevert, dan kun je dat wel met acteurs en situaties in scène zetten, maar met een documentaire heb je alles in één keer te pakken, van levensstijl tot personage. Aanvankelijk had ik een begeleidende rol, maar na wat pingpongen hebben we toch besloten dat ik de regie zou doen. Waarom? Ik ontmoette $KEER&BOO$, heb een dagje met hem gefilmd en ik merkte dat er heel wat interessante punten van herkenning waren: de balans tussen controle en zelfdestructie, bijvoorbeeld, en onze creatieve ambities. Bovendien vond ik het gewoon een interessante dynamiek tussen $KEER&BOO$ en mij. En, niet te vergeten, vind ik hem een heel getalenteerde en eigenzinnige artiest. Al met al wist ik toen al vrij snel dat ik mezelf zou kunnen uitdrukken in dit project, dat er meer in zat voor mij dan een observerende, afstandelijke rol.” Hoe verhoudt dit project zich tot je eerdere werk? “Veel van mijn eerdere projecten gingen over buitenbeentjes, over mensen die lastig functioneren in de samenleving. Mensen die tegen de stroming in gaan. In die eerdere projecten slaagden deze onderwerpen er niet echt in om met die anti-houding succesvol te zijn. $KEER&BOO$, daarentegen, heeft zijn handicap als kracht weten in te zetten; hij heeft een indrukwekkende carrière én lapt alle regels aan zijn laars. Hij heeft zijn leven zo ingericht dat hij zich niet hoeft aan te passen om succesvol te zijn. In die zin is hij als hoofdpersonage een spannende aanvulling op de personages uit mijn eerdere films. Daarin speelde ik altijd met de frictie tussen de documentaire als leedvermaak en de documentaire als middel om het hoofdpersonage krachtig neer te zetten. $KEER&BOO$ is nu op een plek waar de dingen goed gaan. Hij is heel krachtig maar bezit ook een grote hoeveelheid zelfspot en een incasseringsvermogen; er is geen sprake van slachtofferschap  en dat zie ik als een verrijking als maker. Omdat $KEER&BOO$ veel kracht heeft om uit te putten hoef ik minder op eierschalen te lopen." Hoe verhoudt dit project zich tot de provincie Limburg? “Iedereen kent het toeristische Maastricht. In deze documentaire ga je zien wat er gebeurt als je de kitsch wegpoetst. We willen echt een onderbelichte scene laten zien en tonen wat er achter het chique masker van Maastricht schuilt. Wat ik daarnaast interessant vind is dat wij geen commerciële invalshoek hebben en ook niet verbonden zijn aan een vastgeroeste organisatie. Wij zijn zelf deel van de culturele ondergrond die we vastleggen, we komen als het ware van binnenuit. Wat je dan krijgt is een onafhankelijk Limburgs project van onafhankelijke makers over een onafhankelijke Limburgse artiest. Die ongebondenheid gaat hoe dan ook een spannend en rauw Limburgs project opleveren, daar twijfel ik niet aan." In welke fase van het project zit je momenteel? “Mijn hand is vanzelfsprekend heel sturend in dit project, maar in de hiphopscene ben ik een buitenstaander, een toerist. Momenteel ben ik nog dagenlang mee aan het draaien (samen met Levon Lois), heel observerend. Zo krijg ik een idee wat de dynamiek is, hoe alles werkt. Ik denk wel dat we aan het einde van die fase zitten. De volgende stap is heel spannend. Daarin gaan we kijken hoe we het verhaal gaan kaderen. Hoe verhouden we ons tot de wereld van $KEER&BOO$? Het wordt dan tijd om de teugels aan te trekken." Wat hoop je van de documentaire? "In de eerste plaats hoop ik dat deze documentaire aan twee kanten snijdt, net zoals Mijn Landbouwbelang (de vorige lange documentaire van o.a. Michiel over het Landbouwbelang en regisseur Frank van Valderen, red.). Die documentaire werkte voor de insider, maar ook als introductie tot de eigenzinnige plek en cultuur. Ik hoop dat dat voor deze documentaire ook geldt: dat de echte liefhebber zich erin gezien voelt, maar dat het voor de buitenstaander een spannende kennismaking is met een nieuwe wereld. En, tenslotte, hoop ik dat het een heel actieve kijkervaring wordt. Ik houd zelf van intense cinema waar iedereen met een andere ervaring uitkomt. Dat de documentaire in plaats van gesneden koek veel meer een grijs gebied aftast en de toeschouwers door elkaar schudt. Een soort lachspiegel waarin jouw wereldbeeld weerkaatst wordt."

Limburg FilmCast #27 | Vincent Konings

Vincent Konings is producent bij Kingswood Films, zijn productiebedrijf dat hij aanvoert samen met Bas Geelen. Vanuit Kingswood werkt hij aan reclame- en filmwerk. Een van zijn actuele projecten is A Murder of Crows. Daarover, en over Kingswood Films en de Limburgse filmindustrie, praat hij in de Limburg FilmCast. Het beloofde land Is Limburg het beloofde land van de Nederlandse film? Vincent: "100%. Als je alleen al kijkt naar de ligging is Limburg echt waanzinnig. Je rijdt twee uur en je bent in Luxemburg, daar heb je geweldige filmstudio's. In vijf minuten ben je in België, in tien minuten ben je in Duitsland. Als we daar eens over na gaan denken, wat er niet alleen binnen Limburg haalbaar is, maar ook in die streken over de grens, dan heb je echt wel heel mooie mogelijkheden." De podcast is te beluisteren via Soundcloud of via Vimeo, hieronder.

Limburg Film Fonds en Gemeente Heerlen stimuleren lokaal talent

De Gemeente Heerlen en het Limburg Film Fonds slaan de handen ineen om lokaal talent en lokale verhalen extra te stimuleren. Gezamenlijk leggen beide partijen €30.000 in om drie projecten van nieuwe filmmakers te ondersteunen. De eerste toekenning is voor het documentaire-project Zusters van Zorba Huisman. Heerlen als creative broedplaats voor film Heerlen laat zich inmiddels al jaren gelden als een belangrijke broedplaats voor filmtalent. Niet alleen herbergt de stad talent hub CineSud en het Dutch Mountain Film Festival, ook wordt het monumentale Royal Theater omgebouwd tot een moderne en unieke film hub waar naast filmzalen en een horeca ook ruimte wordt geboden aan talentontwikkeling en productie(faciliteiten). Sinds 2018 ondersteunt de Gemeente Heerlen via CineSud jaarlijks één lokale maker in de eerste stap van diens carrière middels het Shoot Heerlen!-traject. In samenwerking met het Limburg Film Fonds wordt nu een vervolgstap aangeboden in de carrières van dit talent. Beide partijen leggen elk €15.000 in, waarmee drie projecten ondersteund kunnen worden met een bijdrage van €10.000. Hiermee wordt niet alleen een enorme impuls gegeven aan een concreet project en de ontwikkeling van de maker op dat moment, ook wordt zo een essentiële tussenstap geboden in de doorgroei van de makers naar nationale en internationale fondsen voor deze en toekomstige projecten. Hiermee biedt Heerlen talent de ideale mogelijkheid om door te groeien als nieuwe professional. Eerste toekenning De eerste toekenning binnen de regeling is ook al een feit. Theater- en filmmaakster Zorba Huisman ontvangt €10.000 voor haar nieuwe documentaire Zusters, over uit Oekraïne gevluchte vrouwen en kinderen die vanuit een hopeloze situatie belanden in een plek van geloof: het Heerlense klooster Huize de Berg. De film gaat op zondag 15 april in voorpremière in het Royal Theater in Heerlen en is 16 april te zien bij de KRO-NCRV. Meer over de regeling vind je hier.